No artificial colours | Jack Hickey | TEDxUniversityCollegeCork

привет меня зовут Джеки и я художник я
жить в маленьком городке Ков на
южное побережье Ирландии и от молодого
возраст я всегда интересовался искусством так
в 2007 году я поступил в Кроуфорд воздух
колледж не слишком далеко отсюда, пока воздух
Я был под сильным влиянием фотографии
и фильм, но картина маслом и холст
живопись в частности всегда оставалась
моя страсть стиль, который я был бы известен
для признанного за будет описан
как фотореализм или гиперреализм я
предпочитаю просто назвать это реализмом, потому что
живопись во плоти и фотография
две совершенно разные вещи, даже
если они похожи, и я бы не стал
пригласит вас аудиторию в ваш
свободное время на мероприятие, чтобы придумать и
посмотри на работу и посмотри что ты
думаю , так что пока вы стать художником хорошо
самый простой ответ на это
общаться вы не станете художником
чтобы стать богатым, поверь мне
Вы становитесь художником, потому что хотите
сообщить, что у вас есть идея
поделиться у вас есть эмоция, чтобы поделиться даже
если мы датируем путь назад к нашему древнему
предки, которые рисовали на стенах пещеры они
общались через образы, если
Вы берете младенца младенца или малыша, который
очков, прежде чем они могут научиться говорить
они указывают, что объект, будь то
сок или сладкое, что они делают,
они создают изображение, которое они принимают
мысленные картины и обучение, чтобы они
также общение через образы и
сегодня мы стали еще более успешными
при общении через образы и тому
Самый простой пример для меня, чтобы объяснить это
это правда смайлики все понимают
улыбающееся лицо у всех стоит грустное лицо
каждый назначает большой палец вверх и всегда
понимает мыло Tom Stone
если целью художника является
общаться тогда, какова их роль и
если ты возьмешь то, что я делаю, это масло на
картина на холсте да картина
фотографии
просто чтобы уточнить на высоте
к концу Ренессанса и
это продолжало популярность продолжалась до
16-17 и 18 века во время этого
время камеры еще не было
изобрел и массовую грамотность
не было достигнуто, так что художественное
изображение стало важным документом и
запись с изображением положения владения
статус очень похож на портреты
что у нас здесь, так что работа
мы стали более представительными
продолжил это по традиции сегодня
но тогда это была необходимость
Роль художников тогда была эффективно пиар
консультант, если вы позже на
19-го века камера была изобретена
это изменило искусство и изменило
живопись в частности стала более
выразительный это стало более экспериментальным
художник начал смотреть внутрь себя и
проецируя себя, а не делать
работа для заявленного, так какова роль
художника сегодня и для меня
Самый простой способ для меня, чтобы объяснить это или что
Я думаю об этом как о ком-то
повышает осведомленность о
население, которое не обязательно нужно
чтобы быть что — то новаторским , который может
быть чем-то тонким, но это определенно
должен связаться с аудиторией и
вызывать какие-то эмоции
Я создал эту картину в результате
кризис, который происходил в Ирландии
с бездомностью это был я
эффективно повышая осведомленность
население, но я не делал этого
делая портреты бездомных
люди, потому что для меня я был отчасти
оторвался от него было иначе, я
не чувствовал их боль или я не чувствовал
как это было , создавая
картина, как это, это своего рода
комментируя это, но не будучи
преднамеренный я полагаю , так что это как
для современного художника, растущего в
современное общество хорошо, как и многие аспекты
наша технология жизни изменилась
все и воздушная практика
определенно то же самое никогда не было
легче создавать общаться и
распространять свои работы как художника, так как
изобретение интернета и
доступные платформы, такие как YouTube Flickr
Instagram Facebook они все сделали это
проще для художника , чтобы иметь аудиторию
чтобы они могли продвигать работу так
у нас больше художников, создающих больше
работа была замечена большим количеством людей
велика Единственная проблема с этим или
связанные проблемы с таким большим
контент, который почти образы, как ты
подняться на вершину, как ты выделяешься
из толпы и для молодых серьезных
художник пытается быть замеченным может быть
трудно, так как вы делаете
обычный неординарный и единственный способ
Я могу сослаться на это, это мое
на практике я рисую реалистично каждый день
сцены нет ничего слишком необычного
об этом, но контекст это все
и в мире, где мы засыпаны
образность
принятие сознательного решения для создания
произведение искусства требует времени и усилий
приверженность деталям, которые вы видите в моем
работа или технические аспекты моей работы
для меня это только личный вызов
и как глазурь на торте, но нравится
любое великое произведение искусства
это нуждается в слоях как свет, который поражает
тюрьма и отливать слой цвета на
живопись также должна иметь слои так
что зритель может расследовать спросить
вопросы пытаются найти ответы, как они
иди так путешествуя в этом художественном путешествии
каждая картина для меня представляет собой своего рода
хлебные крошки эти хлебные крошки создают
путь с изображением времени и места моего
цель в том, что каждая хлебная крошка будет
внести свой вклад в единое целое
наконец, в результате чего объем работы от
для и о моем поколении мое наследие мое
штамп преступного мира сейчас в последние годы я
получили некоторый успех в 2007 году их
Wonder Hennessey портретная премия I
получил существенный призовой фонд и
продвижение в разных точках
но самая важная часть была
получение комиссии от Национального
Галерея, чтобы знать, что одно из ваших произведений
произведения искусства будет в том же
создание художников, которые вы изучали и
Восхищение росло было огромным личным
достижение для меня таких художников, как Vermeer
Тернер Пикассо и личная польза
мой Караваджо по дороге
в возрасте всего 38 лет, но оставил
наследие, которое мы до сих пор помним сегодня я
не уверен, где мое художественное путешествие
собираюсь привести меня, но то, что я знаю, это
что мои хлебные крошки
наш 100% натуральный без искусственного
цвета спасибо
[Аплодисменты]