Переводчик: Леонардо Сильва Рецензент: Майл Живкович
(Вздох)
Великий гендерный теоретик и художник-исполнитель Рупал однажды сказал:
«Мы рождаемся голыми, а остальное — тяжестью».
Да?
Итак, как кто-то, кто преподает гендерные исследования,
Я могу объяснить эту цитату вам немного.
Существуют теории, которые, когда мы рождаемся с физическим телом
который определяет наш биологический пол —
Ой! —
мы каждый день просыпаемся и решаем
принять сознательное решение выполнять наш пол.
Мы принимаем решение каждый день, чтобы не стать гендерным,
но как мы представляем его всему остальному миру.
Теперь, как кто-то, кто является профессором театра,
Я мог бы объяснить вам, что перетащить, как форму производительности,
существует до тех пор, как записана история,
что почти в каждой культуре и на протяжении тысячелетий,
наблюдается перекрестная гендерная эффективность.
И, примерно до 100 лет назад, это была обычная практика,
это был стандарт, это было что-то, что было просто сделано.
И это было действительно в XX веке
что кросс-гендерные показатели и перетаскивание стали чем-то «опасным», подрывным,
и причина этого в том, что в XX веке,
перетаскивание стало ассоциироваться с гомосексуализмом, с геями, лесбиянками,
с теми, кого мы назвали бы «странными» в Соединенных Штатах,
любой не гетеросексуальный.
И именно поэтому я стал тянуть.
В 1994 году, который был годом, когда мне было 13 лет
и понял, что я был геем — да, действительно молод, действительно молод,
вышел фильм, который мне посчастливилось увидеть.
Это австралийский фильм
«Приключения Присциллы, Королева пустыни».
Теперь, будучи 13-летним, смотрящим этот фильм, меня поразила одна конкретная сцена.
Есть сцена, в которой эти три австралийских короля
путешествуют по глубинке, чтобы поехать по всей стране,
и название их автобуса — «Присцилла, королева пустыни»,
самый важный персонаж в фильме.
И, в этой сцене, что вы можете видеть выше вас,
есть королева сопротивления, привязанная к верхней части автобуса
в серебряном платье, дующем позади нее, когда она поет оперу.
И, как 13-летний,
Я, хотя это была самая красивая сцена, которую я когда-либо видел в своей жизни.
И почему я думаю, что это было красиво? Ну, пара причин.
Прежде всего, это было просто эстетически невероятно.
В этом году этот фильм получил премию «Оскар» за дизайн костюмов.
Но это было также потому, что это было так опасно,
это было так рискованно, это было настолько трансгрессивным,
и именно эта декларация о себе неважно, насколько это было возмутительно.
Это было так громко, что меня так сильно впечатлило,
и именно в это время я действительно полюбил и уважал сопротивление.
Сокращение до 2013 года,
Я преподаватель в Бостонской консерватории,
и я один из немногих людей с Ph.D. в программе,
и поэтому я должен учить много академических занятий.
Поэтому глава моего отдела приходит ко мне и говорит:
«У нас много студентов в театре
которые действительно хотят класс по гендерным исследованиям.
Можете ли вы это сделать? И, потому что это консерватория … сделайте это немного забавно ».
Итак, я подумал: «Ну, что я мог учить?
Бремя! Почему я не мог учить перетаскивание? Конечно!
Это не только театральный отдел, состоящий из исполнителей,
но очень большой процент этих исполнителей
идентифицировать как некоторую форму странного, или бисексуального, или геев, или лесбиянок.
Итак, я решил: «Хорошо, я собираюсь сделать этот класс действительно интересным.
Я собираюсь сделать первые две трети его истории, теории,
глядя на разные культуры, разные периоды времени,
как проявляется кросс-гендерная эффективность.
И затем, в последней трети класса, студенты должны разработать проект.
Они должны создать свой собственный характер перетаскивания.
На этот символ должно влиять то, что мы изучали
в течение семестра,
или он может быть автобиографическим,
или это могло бы что-то, что мы даже не узнали,
то, чего никто раньше не делал, чего никто не ожидает.
И я представил это студентам
и я подумал, что им это понравится!
Вы знаете, это были студенты театра в Бостоне.
Я думал, что они будут такими, «Да, это здорово! Удивительно!»
Они были в ужасе и обижены,
«Почему мы должны это делать? Разве мы не можем просто написать исследование —
Можем ли мы написать исследовательскую работу?
Это было бы прекрасно. Двенадцать страниц, 15 страниц. «
И я подумал: «Почему это настолько, что люди настолько устойчивы?»
И, когда я начал разговаривать со своими учениками,
что началось с них, был большой страх,
и что страх был боязнью неудачи,
страх смотреть смешно или глупо,
и страх перед отвержением.
И то, что студенты начали рассказывать мне
было то, что это было непохоже на любой другой вид исполнения
потому что это была работа, которая была подрывной, опасной, опасной,
то, что не выглядит законным или уместным,
что-то, что не для семей или детей, не так ли?
Это что-то очень подпольное.
И это понятно, верно,
что, как исполнители, вы уже очень уязвимы,
потому что вы представляете себя перед комнатой.
Прямо сейчас, это то, что я делаю, — это производительность, и она уязвима, не так ли?
Но добавьте этот другой слой что-то делать
то есть в нашем обществе, не считаются важными, красивыми или рискованными.
Это считается чем-то довольно взрослым,
и довольно, знаете ли, ночной клуб, вы знаете, послезавтра.
Итак, я не хочу делать клише
«Мои ученики учат меня больше, чем я учу своих учеников»,
но есть некоторая правда к этому
потому что проекты, которые мои ученики разрабатывали за последние три года
взорвали мой разум.
Я имею в виду, диапазон колеблется, и я бы хотел показать вам 100 слайдов.
Это идет от моего ученика Джека, который решил не заходить слишком глубоко.
Итак, он сделал «Взрослая маленькая сирота Энни»,
который сейчас является торговцем наркотиками.
Есть ученики, которые выполняют гламурные, гламурные женские персонажи,
в своеобразной традиции гламурного сопротивления, которое существует с 1920-х и 30-х годов.
Есть ученики, которые олицетворяли знаменитость.
Мой ученик Чарли,
который теперь является профессиональной королевой сопротивления в Нью-Йорке и играет Криса Дженнера,
как ты.
Есть ученики, которые играют призраков, призрачных персонажей другого пола,
которые рассказывают нам свои жизненные истории
и поделиться этими очень личными повествованиями, которые приходят мои ученики.
Есть студенты, которые придумывают футуристический, пост-апокалиптический,
пост-гендерные, пост-сексуальные персонажи
которые находятся в мире дистопии,
где быть тем, кто они есть, является чем-то очень опасным.
Это очень работа Маргарет Этвуд, верно?
И тогда у меня есть ученики, которые делают очень автобиографический материал,
и что они делают, они создают другую гендерную версию себя.
И мужчины, и женщины делают это,
и они придумывают этот характер, который есть они, но как другой пол,
и они говорят об этой стороне себя,
они говорят о том, что это за человек.
В случае с Кайлом, вы знаете, его женская персона:
на что она похожа? Чем ей нравится заниматься?
Чем она отличается от Кайла?
Итак, да, широта этого материала очень впечатляет,
и есть так много других персонажей, которые теперь находятся в файлах,
что эти ученики создали.
Но то, что это показало мне, — это то, что перетаскивание гораздо более важно
и гораздо более мощная форма производительности и развлечений
чем я даже считал возможным,
потому что я думаю, что тащить
это бросает вызов этой идее, что у нас есть это фиксированное «я», да?
Мы живем в мире, ориентированном на идентичность,
и мы имеем эти тождества, которые мы представляем,
и это исправлено, это то, что остается таковым,
и мы действительно не допускаем перемен.
Мы не позволяем себе измениться, мы не позволяем другим людям меняться.
Нам очень нравится, когда люди застаиваются, и мы знаем, кто они
и что они не изменятся.
Но какое сопротивление,
кроме того, позволяя нам играть с идеей о том, что пол более гибкий, более жидкий,
он также просит нас задействовать части нашей идентичности
что мы в противном случае не использовали бы,
изучите другие части, в которых мы говорим не только о гендерных вопросах,
но в смысле того, что нам нравится, что мы верим, что мы ценим,
что нам не нравится, да?
Так,
Я думаю, что перетаскивание может сделать это безопасным способом.
Это спектакль, не так ли?
И, хотя выступления — очень уязвимая вещь,
что можно сделать, это дать вам этап
для изучения этих сторон вашей личности,
где вы в противном случае не могли бы это сделать в мире
где ваша фиксированная идентификация должна быть действительно статичной.
Итак, что-то, что связано с перетаскиванием
что я думаю, действительно инкапсулирует, почему это такой важный жанр театра:
в 1960-х и 1970-х годах,
Афро-американская гей-культура в Нью-Йорке действительно определила, какой эффект перетаскивания был
в конце 20-го и начале 21-го века, и мы все еще живем в ту эпоху.
И есть целый словарь, который пришел с того времени,
и некоторые из слов, которые мы теперь используем для описания перетаскивания
Я думаю, что действительно цементирую то, что я пытаюсь вам сказать.
Есть два слова.
Первое слово — «werk», W, E, R, K.
Это неправильное письмо, преднамеренно, слова «работа», W, O, R, K,
и что это означает, грубо говоря,
что вы делаете что-то сказочно,
вы делаете что-то с уверенностью,
и вы делаете что-то рядом, верно?
Итак, если вы когда-нибудь услышите песню RuPaul «Supermodel (You Better Werk)»,
это то, что она говорит вам делать на взлетно-посадочной полосе.
И тот, кто «вернется», правильно, может быть охарактеризован как «жестокий», да?
И «свирепый» — это слово, которое, как мне кажется, лучше всего описывает то, что тянет пытается сделать.
Когда вы ожесточенны,
вы всецело сами, живите вслух,
беззастенчиво, смело, без стыда,
полная уверенность, полная гордость в себе.
И я думаю, это то, чему мы все можем научиться,
быть более «жестоким» и «werk».
Итак, когда вы продолжаете изучать свои личности,
поскольку мы все пытаемся найти способы, в которых мы более сложные, более красивые,
все, что я могу сказать, это: «Тебе лучше вздрагивать».
Спасибо.
(Аплодисменты)
(Вздох)
Великий гендерный теоретик и художник-исполнитель Рупал однажды сказал:
«Мы рождаемся голыми, а остальное — тяжестью».
Да?
Итак, как кто-то, кто преподает гендерные исследования,
Я могу объяснить эту цитату вам немного.
Существуют теории, которые, когда мы рождаемся с физическим телом
который определяет наш биологический пол —
Ой! —
мы каждый день просыпаемся и решаем
принять сознательное решение выполнять наш пол.
Мы принимаем решение каждый день, чтобы не стать гендерным,
но как мы представляем его всему остальному миру.
Теперь, как кто-то, кто является профессором театра,
Я мог бы объяснить вам, что перетащить, как форму производительности,
существует до тех пор, как записана история,
что почти в каждой культуре и на протяжении тысячелетий,
наблюдается перекрестная гендерная эффективность.
И, примерно до 100 лет назад, это была обычная практика,
это был стандарт, это было что-то, что было просто сделано.
И это было действительно в XX веке
что кросс-гендерные показатели и перетаскивание стали чем-то «опасным», подрывным,
и причина этого в том, что в XX веке,
перетаскивание стало ассоциироваться с гомосексуализмом, с геями, лесбиянками,
с теми, кого мы назвали бы «странными» в Соединенных Штатах,
любой не гетеросексуальный.
И именно поэтому я стал тянуть.
В 1994 году, который был годом, когда мне было 13 лет
и понял, что я был геем — да, действительно молод, действительно молод,
вышел фильм, который мне посчастливилось увидеть.
Это австралийский фильм
«Приключения Присциллы, Королева пустыни».
Теперь, будучи 13-летним, смотрящим этот фильм, меня поразила одна конкретная сцена.
Есть сцена, в которой эти три австралийских короля
путешествуют по глубинке, чтобы поехать по всей стране,
и название их автобуса — «Присцилла, королева пустыни»,
самый важный персонаж в фильме.
И, в этой сцене, что вы можете видеть выше вас,
есть королева сопротивления, привязанная к верхней части автобуса
в серебряном платье, дующем позади нее, когда она поет оперу.
И, как 13-летний,
Я, хотя это была самая красивая сцена, которую я когда-либо видел в своей жизни.
И почему я думаю, что это было красиво? Ну, пара причин.
Прежде всего, это было просто эстетически невероятно.
В этом году этот фильм получил премию «Оскар» за дизайн костюмов.
Но это было также потому, что это было так опасно,
это было так рискованно, это было настолько трансгрессивным,
и именно эта декларация о себе неважно, насколько это было возмутительно.
Это было так громко, что меня так сильно впечатлило,
и именно в это время я действительно полюбил и уважал сопротивление.
Сокращение до 2013 года,
Я преподаватель в Бостонской консерватории,
и я один из немногих людей с Ph.D. в программе,
и поэтому я должен учить много академических занятий.
Поэтому глава моего отдела приходит ко мне и говорит:
«У нас много студентов в театре
которые действительно хотят класс по гендерным исследованиям.
Можете ли вы это сделать? И, потому что это консерватория … сделайте это немного забавно ».
Итак, я подумал: «Ну, что я мог учить?
Бремя! Почему я не мог учить перетаскивание? Конечно!
Это не только театральный отдел, состоящий из исполнителей,
но очень большой процент этих исполнителей
идентифицировать как некоторую форму странного, или бисексуального, или геев, или лесбиянок.
Итак, я решил: «Хорошо, я собираюсь сделать этот класс действительно интересным.
Я собираюсь сделать первые две трети его истории, теории,
глядя на разные культуры, разные периоды времени,
как проявляется кросс-гендерная эффективность.
И затем, в последней трети класса, студенты должны разработать проект.
Они должны создать свой собственный характер перетаскивания.
На этот символ должно влиять то, что мы изучали
в течение семестра,
или он может быть автобиографическим,
или это могло бы что-то, что мы даже не узнали,
то, чего никто раньше не делал, чего никто не ожидает.
И я представил это студентам
и я подумал, что им это понравится!
Вы знаете, это были студенты театра в Бостоне.
Я думал, что они будут такими, «Да, это здорово! Удивительно!»
Они были в ужасе и обижены,
«Почему мы должны это делать? Разве мы не можем просто написать исследование —
Можем ли мы написать исследовательскую работу?
Это было бы прекрасно. Двенадцать страниц, 15 страниц. «
И я подумал: «Почему это настолько, что люди настолько устойчивы?»
И, когда я начал разговаривать со своими учениками,
что началось с них, был большой страх,
и что страх был боязнью неудачи,
страх смотреть смешно или глупо,
и страх перед отвержением.
И то, что студенты начали рассказывать мне
было то, что это было непохоже на любой другой вид исполнения
потому что это была работа, которая была подрывной, опасной, опасной,
то, что не выглядит законным или уместным,
что-то, что не для семей или детей, не так ли?
Это что-то очень подпольное.
И это понятно, верно,
что, как исполнители, вы уже очень уязвимы,
потому что вы представляете себя перед комнатой.
Прямо сейчас, это то, что я делаю, — это производительность, и она уязвима, не так ли?
Но добавьте этот другой слой что-то делать
то есть в нашем обществе, не считаются важными, красивыми или рискованными.
Это считается чем-то довольно взрослым,
и довольно, знаете ли, ночной клуб, вы знаете, послезавтра.
Итак, я не хочу делать клише
«Мои ученики учат меня больше, чем я учу своих учеников»,
но есть некоторая правда к этому
потому что проекты, которые мои ученики разрабатывали за последние три года
взорвали мой разум.
Я имею в виду, диапазон колеблется, и я бы хотел показать вам 100 слайдов.
Это идет от моего ученика Джека, который решил не заходить слишком глубоко.
Итак, он сделал «Взрослая маленькая сирота Энни»,
который сейчас является торговцем наркотиками.
Есть ученики, которые выполняют гламурные, гламурные женские персонажи,
в своеобразной традиции гламурного сопротивления, которое существует с 1920-х и 30-х годов.
Есть ученики, которые олицетворяли знаменитость.
Мой ученик Чарли,
который теперь является профессиональной королевой сопротивления в Нью-Йорке и играет Криса Дженнера,
как ты.
Есть ученики, которые играют призраков, призрачных персонажей другого пола,
которые рассказывают нам свои жизненные истории
и поделиться этими очень личными повествованиями, которые приходят мои ученики.
Есть студенты, которые придумывают футуристический, пост-апокалиптический,
пост-гендерные, пост-сексуальные персонажи
которые находятся в мире дистопии,
где быть тем, кто они есть, является чем-то очень опасным.
Это очень работа Маргарет Этвуд, верно?
И тогда у меня есть ученики, которые делают очень автобиографический материал,
и что они делают, они создают другую гендерную версию себя.
И мужчины, и женщины делают это,
и они придумывают этот характер, который есть они, но как другой пол,
и они говорят об этой стороне себя,
они говорят о том, что это за человек.
В случае с Кайлом, вы знаете, его женская персона:
на что она похожа? Чем ей нравится заниматься?
Чем она отличается от Кайла?
Итак, да, широта этого материала очень впечатляет,
и есть так много других персонажей, которые теперь находятся в файлах,
что эти ученики создали.
Но то, что это показало мне, — это то, что перетаскивание гораздо более важно
и гораздо более мощная форма производительности и развлечений
чем я даже считал возможным,
потому что я думаю, что тащить
это бросает вызов этой идее, что у нас есть это фиксированное «я», да?
Мы живем в мире, ориентированном на идентичность,
и мы имеем эти тождества, которые мы представляем,
и это исправлено, это то, что остается таковым,
и мы действительно не допускаем перемен.
Мы не позволяем себе измениться, мы не позволяем другим людям меняться.
Нам очень нравится, когда люди застаиваются, и мы знаем, кто они
и что они не изменятся.
Но какое сопротивление,
кроме того, позволяя нам играть с идеей о том, что пол более гибкий, более жидкий,
он также просит нас задействовать части нашей идентичности
что мы в противном случае не использовали бы,
изучите другие части, в которых мы говорим не только о гендерных вопросах,
но в смысле того, что нам нравится, что мы верим, что мы ценим,
что нам не нравится, да?
Так,
Я думаю, что перетаскивание может сделать это безопасным способом.
Это спектакль, не так ли?
И, хотя выступления — очень уязвимая вещь,
что можно сделать, это дать вам этап
для изучения этих сторон вашей личности,
где вы в противном случае не могли бы это сделать в мире
где ваша фиксированная идентификация должна быть действительно статичной.
Итак, что-то, что связано с перетаскиванием
что я думаю, действительно инкапсулирует, почему это такой важный жанр театра:
в 1960-х и 1970-х годах,
Афро-американская гей-культура в Нью-Йорке действительно определила, какой эффект перетаскивания был
в конце 20-го и начале 21-го века, и мы все еще живем в ту эпоху.
И есть целый словарь, который пришел с того времени,
и некоторые из слов, которые мы теперь используем для описания перетаскивания
Я думаю, что действительно цементирую то, что я пытаюсь вам сказать.
Есть два слова.
Первое слово — «werk», W, E, R, K.
Это неправильное письмо, преднамеренно, слова «работа», W, O, R, K,
и что это означает, грубо говоря,
что вы делаете что-то сказочно,
вы делаете что-то с уверенностью,
и вы делаете что-то рядом, верно?
Итак, если вы когда-нибудь услышите песню RuPaul «Supermodel (You Better Werk)»,
это то, что она говорит вам делать на взлетно-посадочной полосе.
И тот, кто «вернется», правильно, может быть охарактеризован как «жестокий», да?
И «свирепый» — это слово, которое, как мне кажется, лучше всего описывает то, что тянет пытается сделать.
Когда вы ожесточенны,
вы всецело сами, живите вслух,
беззастенчиво, смело, без стыда,
полная уверенность, полная гордость в себе.
И я думаю, это то, чему мы все можем научиться,
быть более «жестоким» и «werk».
Итак, когда вы продолжаете изучать свои личности,
поскольку мы все пытаемся найти способы, в которых мы более сложные, более красивые,
все, что я могу сказать, это: «Тебе лучше вздрагивать».
Спасибо.
(Аплодисменты)
Please follow and like us:
Be First to Comment