давайте начнем с пустой комнаты сейчас
представьте себе, что пространство представляет собой форму внутри
это пространство или не французский художник yves
Клейн однажды провел персональную выставку в
Франция, где он просто был в комнате, он
просто выставил номер, поэтому вы
увидел, что пространство было также искусством, которое ведет
нас к вопросу к несколько
тревожный вопрос дня, который
что есть и кто решает, так ты делаешь
посмотрите, что вы видите, что теперь знаете
это пустое пространство, а затем вы
представьте себе работу, которую вы представляете себе работы
в этом пространстве, и вы видите, что
художник намерен, и что есть
зритель получил от этих
испытывают то же, что и они накладываются
вам нужно понять, что художник
имел в виду или это то, что вы
вы знаете из своего собственного опыта
накладывают на работу , а затем вы хотите
знать, что такое намерение художников
во всяком случае я скульптор, и если бы это был мой
работает в комнате, это вещи, которые я делаю
хотели бы случиться я хочу что бы
эта скульптура, чтобы немедленно арестовать
ваше внимание к вашему дыханию
отнял, я чувствую, что хочу эту форму
свободно владеть пространством
охватить все это пространство, и я бы
хотите, чтобы эта скульптура была записана в вашем
памяти наиболее конкретно я люблю
поймите идею, которую вы так знаете
что мы собираемся делать сейчас, мы
собирается просто разделить запас на
Идея процесса и продукта или
так что у вас есть моя работа с
с человеческой формой, что это моя главная
метафора Я использую его как метафору, которую я использую
поскольку я использую его буквально, и я стараюсь
захват в каждой моей скульптуре I
отслеживать движение, потому что для меня
движение — это жизнь, если тело все еще
глубина, но в тишине в моей работе я
попытайтесь захватить некоторое движение, поэтому для меня
это есть движение в
тишина, поскольку в
как вы иногда видели бы вас
знайте, видите ли вы тело сидящего и вы
см. большой палец, который только вы знаете
поднимаясь таким образом, хотя
тело тихое и как автономное есть
это небольшое движение, что напряжение так
вот что я пытаюсь внести в свою работу
и во всем этом диапазоне движений вы
если у вас есть два конца шкалы
у вас есть неподвижность, и вы были
безумное безумное движение и между ними
все эти части у вас также есть несколько
этапов этого движения и для меня каждый
одна из этих частей — это работа, поэтому
процесс и продукт, чтобы я хотел
также думать, что мои скульптуры живут в
настоящее, как я говорил
вы знаете, мне нравится, когда они двигаются, и я
вам понравилось, потому что это похоже на то,
вы вошли в комнату, и вы знаете
вы видите скульптуру, которую вы видите в ней
отличная свобода, и они кажутся
они только что остановились там
потому что вы смотрите на них и
если вы отвернетесь, вы знаете, что у них есть
изменились, они продолжаются с их
счастливое движение, но тогда, когда вы идете
снова и посмотрите на них, они возвращаются к
что вы знаете, что они принимают то же самое
снова, поэтому я чувствую, что хочу
вливать жизнь в это движение даже в
что одно статическое состояние я хочу, чтобы вы
представить весь диапазон движения и
радость, которая течет внутри этого движения
моя работа также связана с
и я имею в виду, что это должно быть абсолютное
вы знаете подстилку любых художников, думающих
потому что вы знаете, не хотите ли вы
общаться, то вы хотите работать с вами
знай, поэтому я использую тебя, ты знаешь целое
вещь этого празднования жизни как
часть моих скульптур и
вы знаете, что моя работа общается, как в
воздух в этом вы увидите здесь, что
даже в тишине, которую я пытался
объясните, что вы знаете, что есть
коммуникации, и есть движение в
в том, что еще для тех,
как вы слышали, как вы видите, что знаете
в некоторых работах я использую ленту
который вы знаете, бросается и
он фиксирует это движение, но
замороженные в этом движении, например
здесь есть крутящий момент, я имею в виду вихрь
формы тела и что весь
вес, который, как вы знаете, кажется невесомым
кажется, вы знаете, что это
что я пытаюсь сделать, и моя посылка заключается в том, что
если это пришло мне в голову, то это может быть
что-то, что, как считается, может
создайте, например, эту работу, которую я получил
под названием это радость, и когда вы смотрите на нее
вы знаете , что чувствуете
Я надеюсь, что вы получите это
чувство восторга, и я пробовал тебя
знайте с этой тяжелой средой, которую я использую
бронза Я стараюсь дать невесомость
чувство радости, которое вы знаете о
то, что , где дух
парит, что для меня есть то, что я бы
как выразить и пообщаться в моем
работа для меня, работа начинается в уме
вы знаете, что это мысль, это идея
и есть большое волнение, которое я хочу
видеть, что это за идея
как это будет сделано, как это будет
принять форму на самом деле, и я хочу видеть
это видение, которое я имею в виду
глаз так, чтобы весь процесс начинался
с этим вы знаете только новорожденного
мысль новорожденного, а затем
весь процесс вашего раскрытия
раскрытия себя и раскрытия
сам очень органично иногда это
меняется по пути, и это становится
неизбежно, что это должно быть и что
конечный продукт или эта концевая скульптура
иногда это намного лучше, и поэтому
гораздо приятнее для меня, чем
оригинальная идея , так это это тоже
очень интересная часть
процесс, и поэтому я перехожу к
следующий
возраст, который является процессом и процессом
вы знаете бронзовое литье, которое
вы знаете старый старый потерянный воск
процесс , который составляет более 5000 лет
и именно так оно и осталось
без изменений за все эти годы некоторые из
Хараппа и бронзы мохенджо-даро
вы знаете, были сделаны с тем же
так что это старый процесс, который
не изменилось, и я попытался привести это
тяжелой среде и выражать легкость
свободы или баланса, которые вы знаете
критик сказал, что моя скульптура казалась
игнорировать законы физики для меня, которые были
большой комплимент, и потому что это
фантастическая вещь , чтобы сначала иметь
идея в вашем уме, и вы знаете, что будете
никогда не будет уверен, будет ли это работать и
если он работает, это очень
вы знаете, что чувствуете себя так, и это
очень важно, чтобы каждый, что я делаю
одна работа и одна работа рождает
к другому, если один из них
этот момент удовлетворен тем, что
работы никогда не увидели бы следующую работу
и возможности следующей работы
и все это дает вам
полное чувство свободы бесконечного
вы знаете бесконечную яму
возможности, и вы знаете о пожизненном
путешествие по работе, так что теперь мы приходим к
целые вещи творения, поэтому
дело в том, что это когда
файл, когда я, наконец, создаю работу
эти скульптуры очень личны в
в некоторых отношениях они очень личны
мысли очень личные, но я также
надеюсь, что они общаются с другими
люди , которых вы знаете всю идею о
художник должен общаться как я
сказал так это и одной рукой, и причина
почему я чувствую, что вы знаете работу
общение с другими — это то, что используется
так как я использую человеческую форму, и я использую
как язык моего тела, я чувствую, что
это универсальный язык, и он
общается
в выражении для меня художников навсегда
и особенно среду, которую я использую
бронза выдерживает испытание временем
вы знаете века , и это или это
это такая сильная среда,
выдержали наводнения и землетрясения и
но вы знаете, что есть
тонкая более глубокая вещь, я надеюсь
сохраняется или живет в том , что не
так много, но ощущение
эмоции, что эти скульптуры
и каждое поколение будет подбирать
от него вы знаете, что это может или что
имеет значение в то время и надеется
что эти вещи вне времени, потому что
эмоция вне времени и человеческие эмоции
и влажная человеческая ситуация вне времени
и теперь давайте вернемся к тому пустому
и где мы начали так, если бы мы разместили
скульптура в этом ряду не только
defies определяет себя, но также
определяет, что внутри этого пространства
этот вопрос нарушал
что уже не так тревожно
теперь это выглядит несколько иначе
вопрос, что вы знаете, чувствуете
как просить, и ответ
сочетание моего опыта
личный опыт универсального
опыт объединения
зрители и художники
иногда эти переживания иногда
эти вещи перекрываются, и иногда они
нет, а если нет, то один остается
с этим клише я не знаю, какое искусство
но я знаю, что мне нравится
вы
представьте себе, что пространство представляет собой форму внутри
это пространство или не французский художник yves
Клейн однажды провел персональную выставку в
Франция, где он просто был в комнате, он
просто выставил номер, поэтому вы
увидел, что пространство было также искусством, которое ведет
нас к вопросу к несколько
тревожный вопрос дня, который
что есть и кто решает, так ты делаешь
посмотрите, что вы видите, что теперь знаете
это пустое пространство, а затем вы
представьте себе работу, которую вы представляете себе работы
в этом пространстве, и вы видите, что
художник намерен, и что есть
зритель получил от этих
испытывают то же, что и они накладываются
вам нужно понять, что художник
имел в виду или это то, что вы
вы знаете из своего собственного опыта
накладывают на работу , а затем вы хотите
знать, что такое намерение художников
во всяком случае я скульптор, и если бы это был мой
работает в комнате, это вещи, которые я делаю
хотели бы случиться я хочу что бы
эта скульптура, чтобы немедленно арестовать
ваше внимание к вашему дыханию
отнял, я чувствую, что хочу эту форму
свободно владеть пространством
охватить все это пространство, и я бы
хотите, чтобы эта скульптура была записана в вашем
памяти наиболее конкретно я люблю
поймите идею, которую вы так знаете
что мы собираемся делать сейчас, мы
собирается просто разделить запас на
Идея процесса и продукта или
так что у вас есть моя работа с
с человеческой формой, что это моя главная
метафора Я использую его как метафору, которую я использую
поскольку я использую его буквально, и я стараюсь
захват в каждой моей скульптуре I
отслеживать движение, потому что для меня
движение — это жизнь, если тело все еще
глубина, но в тишине в моей работе я
попытайтесь захватить некоторое движение, поэтому для меня
это есть движение в
тишина, поскольку в
как вы иногда видели бы вас
знайте, видите ли вы тело сидящего и вы
см. большой палец, который только вы знаете
поднимаясь таким образом, хотя
тело тихое и как автономное есть
это небольшое движение, что напряжение так
вот что я пытаюсь внести в свою работу
и во всем этом диапазоне движений вы
если у вас есть два конца шкалы
у вас есть неподвижность, и вы были
безумное безумное движение и между ними
все эти части у вас также есть несколько
этапов этого движения и для меня каждый
одна из этих частей — это работа, поэтому
процесс и продукт, чтобы я хотел
также думать, что мои скульптуры живут в
настоящее, как я говорил
вы знаете, мне нравится, когда они двигаются, и я
вам понравилось, потому что это похоже на то,
вы вошли в комнату, и вы знаете
вы видите скульптуру, которую вы видите в ней
отличная свобода, и они кажутся
они только что остановились там
потому что вы смотрите на них и
если вы отвернетесь, вы знаете, что у них есть
изменились, они продолжаются с их
счастливое движение, но тогда, когда вы идете
снова и посмотрите на них, они возвращаются к
что вы знаете, что они принимают то же самое
снова, поэтому я чувствую, что хочу
вливать жизнь в это движение даже в
что одно статическое состояние я хочу, чтобы вы
представить весь диапазон движения и
радость, которая течет внутри этого движения
моя работа также связана с
и я имею в виду, что это должно быть абсолютное
вы знаете подстилку любых художников, думающих
потому что вы знаете, не хотите ли вы
общаться, то вы хотите работать с вами
знай, поэтому я использую тебя, ты знаешь целое
вещь этого празднования жизни как
часть моих скульптур и
вы знаете, что моя работа общается, как в
воздух в этом вы увидите здесь, что
даже в тишине, которую я пытался
объясните, что вы знаете, что есть
коммуникации, и есть движение в
в том, что еще для тех,
как вы слышали, как вы видите, что знаете
в некоторых работах я использую ленту
который вы знаете, бросается и
он фиксирует это движение, но
замороженные в этом движении, например
здесь есть крутящий момент, я имею в виду вихрь
формы тела и что весь
вес, который, как вы знаете, кажется невесомым
кажется, вы знаете, что это
что я пытаюсь сделать, и моя посылка заключается в том, что
если это пришло мне в голову, то это может быть
что-то, что, как считается, может
создайте, например, эту работу, которую я получил
под названием это радость, и когда вы смотрите на нее
вы знаете , что чувствуете
Я надеюсь, что вы получите это
чувство восторга, и я пробовал тебя
знайте с этой тяжелой средой, которую я использую
бронза Я стараюсь дать невесомость
чувство радости, которое вы знаете о
то, что , где дух
парит, что для меня есть то, что я бы
как выразить и пообщаться в моем
работа для меня, работа начинается в уме
вы знаете, что это мысль, это идея
и есть большое волнение, которое я хочу
видеть, что это за идея
как это будет сделано, как это будет
принять форму на самом деле, и я хочу видеть
это видение, которое я имею в виду
глаз так, чтобы весь процесс начинался
с этим вы знаете только новорожденного
мысль новорожденного, а затем
весь процесс вашего раскрытия
раскрытия себя и раскрытия
сам очень органично иногда это
меняется по пути, и это становится
неизбежно, что это должно быть и что
конечный продукт или эта концевая скульптура
иногда это намного лучше, и поэтому
гораздо приятнее для меня, чем
оригинальная идея , так это это тоже
очень интересная часть
процесс, и поэтому я перехожу к
следующий
возраст, который является процессом и процессом
вы знаете бронзовое литье, которое
вы знаете старый старый потерянный воск
процесс , который составляет более 5000 лет
и именно так оно и осталось
без изменений за все эти годы некоторые из
Хараппа и бронзы мохенджо-даро
вы знаете, были сделаны с тем же
так что это старый процесс, который
не изменилось, и я попытался привести это
тяжелой среде и выражать легкость
свободы или баланса, которые вы знаете
критик сказал, что моя скульптура казалась
игнорировать законы физики для меня, которые были
большой комплимент, и потому что это
фантастическая вещь , чтобы сначала иметь
идея в вашем уме, и вы знаете, что будете
никогда не будет уверен, будет ли это работать и
если он работает, это очень
вы знаете, что чувствуете себя так, и это
очень важно, чтобы каждый, что я делаю
одна работа и одна работа рождает
к другому, если один из них
этот момент удовлетворен тем, что
работы никогда не увидели бы следующую работу
и возможности следующей работы
и все это дает вам
полное чувство свободы бесконечного
вы знаете бесконечную яму
возможности, и вы знаете о пожизненном
путешествие по работе, так что теперь мы приходим к
целые вещи творения, поэтому
дело в том, что это когда
файл, когда я, наконец, создаю работу
эти скульптуры очень личны в
в некоторых отношениях они очень личны
мысли очень личные, но я также
надеюсь, что они общаются с другими
люди , которых вы знаете всю идею о
художник должен общаться как я
сказал так это и одной рукой, и причина
почему я чувствую, что вы знаете работу
общение с другими — это то, что используется
так как я использую человеческую форму, и я использую
как язык моего тела, я чувствую, что
это универсальный язык, и он
общается
в выражении для меня художников навсегда
и особенно среду, которую я использую
бронза выдерживает испытание временем
вы знаете века , и это или это
это такая сильная среда,
выдержали наводнения и землетрясения и
но вы знаете, что есть
тонкая более глубокая вещь, я надеюсь
сохраняется или живет в том , что не
так много, но ощущение
эмоции, что эти скульптуры
и каждое поколение будет подбирать
от него вы знаете, что это может или что
имеет значение в то время и надеется
что эти вещи вне времени, потому что
эмоция вне времени и человеческие эмоции
и влажная человеческая ситуация вне времени
и теперь давайте вернемся к тому пустому
и где мы начали так, если бы мы разместили
скульптура в этом ряду не только
defies определяет себя, но также
определяет, что внутри этого пространства
этот вопрос нарушал
что уже не так тревожно
теперь это выглядит несколько иначе
вопрос, что вы знаете, чувствуете
как просить, и ответ
сочетание моего опыта
личный опыт универсального
опыт объединения
зрители и художники
иногда эти переживания иногда
эти вещи перекрываются, и иногда они
нет, а если нет, то один остается
с этим клише я не знаю, какое искусство
но я знаю, что мне нравится
вы
Please follow and like us:
Be First to Comment