Press "Enter" to skip to content

Living Creatively Through Art and Music | Yu Kai Lin | TEDxEmory


[Аплодисменты]
[Аплодисменты]
и спасибо всем за то, что пришли и поблагодарили
вы за то, что сегодня здесь , это честь
быть здесь Я рад быть здесь назад
в моей альма-матер, чтобы поделиться с вами моим
жизненная работа стремление к творчеству
через искусство и музыку у меня есть
экстраординарная жизнь Я просыпаюсь каждый
утром я получаю , чтобы разделить возможность
делиться своими увлечениями на фортепиано и с
мой парень с моей картинной галереей и искусством и
каждый день я просыпаюсь с возможностью
быть вдохновленным и через мою студию пианино
Я преподаю около 25 учеников в неделю из
возраст от 4 до 70, поэтому это большой широкий диапазон
студентов и моих учеников
вдохновляю меня, я изучаю уроки трудолюбия
и практика, и
настойчивость и в моей практике искусства я
каждый день меня окружает
творчество Я буквально понимаю
искусство каждый день как работа, и это потрясающе
и я работаю с художниками и
декораторы кураторы музейные кураторы
консультантов и коллекционеров, и мы находим
произведения, которые вдохновляют их окружение
которые приносят вдохновение через их
пространства и сегодня я хотел бы поделиться с
вы три ключевых фактора в моем стремлении
творчество, которое помогло мне стать
успешным первым является поиск отличных
наставников моего первого наставника, который, вероятно,
много из вас, ребята, были вашими родителями и
мои родители на самом деле здесь
Розуэлл вдали от Розуэлла в Розуэлле
Грузия и мой отец были моим первым наставником
он переехал в Штаты в погоне за
Американская мечта он был архитектором от
Тайвань, и когда он переехал сюда, он сделал
что делают все агенты, которые начинаются
laundromat, и это было где
на самом деле с моей сестрой я узнал
лучшие уроки жизни о терпении
настойчивость и очень
вне всякого сомнения, он всегда был
поиск путей инноваций в
быть находчивым и находить
где вы меньше всего этого ожидаете,
всегда имеет место
и поэтому я очень благодарен им за то, что они
здесь сегодня, а также о том, что время
что я открыл галерею моего отца
решил, что хочет уйти на пенсию, и он
теперь стал довольно успешным
художник галереи, и он показывает на моем
галерея и его работы были размещены
в корпорациях и домах и так
поэтому, когда я был в восьмом классе, я
родители посадили меня в новую фортепианную студию
ее зовут г-н. Бетти Нолтинг она
жил в Бакхеде, и она была невероятной
она не только одарена в преподавании и
и делиться своими радостями и музыкой, но
научил меня жизненным урокам, что я, что я
только что выросла, и недавно она прошла
прочь год назад в марте в 98, но что
она передала мне, что я держался со мной за
на всю жизнь и одну из самых
важные уроки, которые могут
преподавать и что я передаю художникам
и студенты , которые приходят через
галерея в том, что мы все в жизни
учителей и что мы все студенты
и это зависит от ситуации, когда
мы находимся и ее наставничество
и наша дружба пришла в полный круг, когда
как взрослые, я буду проводить раз в месяц
подойдя к ней домой, я бы пообедал
с ней я отведу ее к
Опера, где Тамара проще, я
расскажут о лучших практиках пианино мы
будут говорить о путях
практикуя способы обучения, и мы бы
играть друг для друга, и именно тогда
Я понял, что мой наставник стал моим
и это было просто замечательно
симбиоз вид полного круга жизнь вещь
поэтому в жизни есть люди, которые
учат
что лучше не делать, и когда я начал
в мире искусства, когда мне было 24 года
Я был в основном наставником кого-то
чьи черты я не стремился поставить
это мягко, но когда вы находитесь в
где ваше творчество и
и ваша душа и ваше бытие
не воспитывается, это не
Воспитывается не наставничество, то вы
поймите, что вы начинаете искать уроки
способов постоянного использования способов
поворот способов найти мужество
через сложные времена, и это было
такой действительно большой жизненный урок и
опыт обучения, и у меня не было бы
это поворот либо любым другим способом, потому что
когда я был в страхе и когда я был помещен
в сомнениях и неопределенности
о себе о моей профессиональной жизни
что творчество фактически становится
важное значение в этой среде и так
когда я был в этом, я сказал себе wow gosh
что бы я сделал, если бы когда-нибудь открыл
собственная галерея, и я думаю, 14 лет спустя
Вот я и не смогу сделать
что я делаю сегодня, если бы не через
сложное время и так найти наставников
которые воспитывают ваш рост, но также
люди, которые вдохновляют вас и
бросить вызов вам, потому что мы здесь, чтобы расти
через наши изменения и расти через наши
различия, и мы не здесь, чтобы остаться
и мы не можем здесь быть
единомышленников, потому что я это
другой разговор TED, но это мир
что мы сейчас живем, теперь
второй фактор в преследовании
креативность — это создание
думать, как люди, когда мы
структуры, и когда у нас есть графики и
мы, когда делаем планы и строим
что он сжимает наши
свобода, которая задушила наше творчество
но я хотел бы утверждать, что на самом деле
обратное верно, когда мы
составить план, когда мы создадим процедуру, которая
творчество имеет основу и фундамент
процветать
что планы освобождают место для игры и что
конечно, верно, потому что я играю
каждый день, и это вдохновляет
пианист, как я сказал, что у меня 25
студенты и восемь из них — взрослые
и некоторые из них действительно пошли на это
учебную и учебную музыку, а также некоторые
из них являются концертными пианистами в их
и я должен учиться на самом деле
сложная музыка , что я должен быть
способный учить и быть эффективным в моей
роль инструктора в качестве пианиста и
поэтому постоянно моя рутина изучает
Меры обучения записки обучения ноты
проходы, изучающие музыку
между заметками и как наилучшим образом
выражайте это моим ученикам, и если вы
может экстраполировать музыку, поскольку она относится к
жизнь, которую вы понимаете, это все о
построение фундамента и рутины
для успеха это все о
практика полной силы с
что бы вы ни делали и что
практики и через эти сложные
проходы с точки зрения музыки
и все тяжелые вещи, которые мы имеем
пройти нашу практику в нашей ежедневной
что бы это ни было
что мы росли от этих вызовов и
мы учимся на наших ошибках, поэтому преподавание
фортепиано — это действительно весело и действительно
вдохновляющий
но, но я считаю,
очень важно иметь рутину
где вы планируете в свободное время, где
ваше расписание в режиме самообслуживания, когда
вы планируете в рутине, где можете
творчески мыслить и отражать
жизни и задуматься о том, что это такое
вы бы хотели, чтобы
где вы идете, что бы вы хотели
создать то, что вы хотите привлечь
ваша жизнь, и для меня это время
По утрам я просыпаюсь, когда хочу, наверное,
около 8 утра каждый день, и у меня есть
три часа беспрепятственного свободного времени I
проснись, у меня есть ритуал чая, я выхожу за
гуляет, когда это мило, я медитирую, я
практика фортепиано Я много читал и
и это время самопомощи, и это
это время отражения, и это время
одиночества, где я чувствую, что могу
перезарядить и повторно активизировать и и
омолаживают, и поэтому не только это
важно запланировать время встречи с
людей и взять класс и научиться
что-то новое, но также важно
дайте себе время, чтобы вы могли
перезаряжать, потому что моя жизнь о
встречаюсь с людьми, и везде я иду
всегда постоянно думая о путях
создание сообщества способов подключения
с другим человеком, действительно соединяющим
с другим человеком по пониманию
где они исходят из понимания того, что
различия, которые мы имеем, чтобы я мог видеть
новый актив себя и учиться у своих
опытом, поэтому важно дать
себе какое — то время по утрам или
когда вы хотите дать себе время
иметь рутину, где вы можете заряжать
в 2008 году я открыл художественную галерею и
рутина, безусловно, встречается в
многогранный бизнес по управлению искусством
галерея, это все, что угодно,
немного музей, поэтому я открыл
галерея, и я хотел, чтобы это было
включительно Я хотел, чтобы это вдохновляло меня
хотел пригласить, я хочу, чтобы он строил
сообщества через галерею и более
последние 10 лет с 2008 года мы
мы провели более 100 выставок, которые мы работали
с участием 500 художников со всего
на юго — восток и дальше мы построили
коллекций и работы с командами для размещения
искусства в учреждениях и музеях и
корпораций, а также и многих других
частные коллекции и то, что я нашел
что галерея стала средством
для искусства процветать галерея стала
общественный центр для людей , чтобы прийти
и наслаждаться искусством, а не чувствовать, что они
не знаю, что они видят в галерее
это место, где люди могут чувствовать
вдохновлен, и мы не для структуры
и планы и рутина, которые
мы построили
то мы не будем успешными, потому что
мы постоянно планируем, что мы планируем
выставки за год, чтобы мы
иметь достаточно времени, чтобы художники могли создать
чтобы у нас было достаточно времени для
шоу, которое мы планируем открывать
а также и фандрайзеры и некоммерческие организации
события и всплывающие выставки и художники
переговоры, и мы всегда всегда планируем
и чем больше вы планируете, тем лучше
результат, хотя это не значит, что вы
оставайтесь верными своему плану все время
потому что в любую неделю, когда я иду
там я не знаю, что произойдет
и я не знаю, что создаст
что мы собираемся создать, и я не знаю
кто собирается прийти и это
захватывающий и устрашающий и страшный
частью творчества является то, что мы
не знаю , и поэтому на любой неделе
набор декоратора может появиться и
выберите 10 штук для следующего фильма
это снимается в Атланте или музее
может позвонить нам, потому что им нужны кусочки
для фандрайзеров и т. п.
важно не только иметь
и иметь план и
структуры, но хорошо быть гибким
и хорошо быть адаптируемым, и это
хорошо впустить что-то, не удерживая
на ваши планы, потому что, как они говорят
жизнь — это то, что происходит, когда вы
планирования, и поэтому вы должны позволить
происходят благодаря гибкости и гибкости
к этим изменениям, и поэтому, если я могу посмотреть
последние 15 лет, так как я был
здесь, в Эмори, и через
Профессиональная жизнь Я понял, что
этот процесс становится вдохновением и
что, как говорится, путешествие
является местом назначения, и это, безусловно,
true, потому что ограничения и процедура
что подпитывает творчество, так что третий и
окончательное стремление к творчеству в моих глазах
заключается в создании сильной сети и моей
мать, которая здесь с моим отцом
придал мне отличные представления о том, что мы
все здесь, чтобы связаться, что мы все
здесь, чтобы сообщить, что мы все здесь, чтобы
чувствовать вдохновение и истинное присутствие и
истинное соединение
от того, чтобы быть полностью открытым с другим
человек любознательный и спрашивающий
вопросы и и открытие себя
и слушать их и их
борьба в их жизни и их
волнения и все то, что
мы склонны забывать, потому что мы так
и мы всегда так заняты
переходите к следующему, что иногда мы
должны замедляться, чтобы позволить себе быть
в присутствии другого, и есть
ничего прекрасного, как быть действительно в
присутствие другого и и обмен
и и, и, создавая этот опыт
потому что с каждой встречей и каждым
разговор и каждое соединение, которое мы
совместное создание и творчество о
быть творческим, а ваши мысли и
быть творческим в своих чувствах и
быть творческим в ваших действиях и в
применяя свою собственную уникальность к
все, что вы хотите создать в своем
жизнь и все, что у вас есть
практикуется так, если вы хотите открыть нас
если вы хотите начать пианино
студию, если вы хотите быть врачом
стоматолог бариста, что бы вы ни делали
с вашим собственным уникальным чутьем лучшим
пианисты и музыканты всегда
практиковать свои инструменты лучше
художники всегда в своей студии
создание и если вы успешно , то
у вас всегда есть слишком много, чтобы сделать
творческая жизнь уязвима
возбуждающее это укрощать это неограниченное так
в погоне за вашими собственными страстями и
все , что вы хотите создать в вашем
жизнь находят великих наставников строят рутину
построить обширную сеть и начать
живу творчески благодарю вас
[Аплодисменты]
[Музыка]
[Аплодисменты]
Please follow and like us:

Be First to Comment

Добавить комментарий