[Музыка]
в чем смысл
это вопрос, который я услышал в музее
однажды и это вроде застряло со мной это
весь разговор будет ответом на это
один вопрос, так леди в зеленом
толстовка Национальный музей Лондона
это для вас, что такое точка
искусство действительно является краеугольным камнем человека
цивилизация — это часть того, что делает нас
люди и я часто слышу, как люди говорят
о роботах и сознательного чувствования и их
дискуссии, они всегда заканчиваются фактом
что робот может получить чувство, потому что
он не может чувствовать, что вы не можете научить робота
эмоции они не поддаются описанию
они единственные в том, что они просто
эта эмоция, и я думаю, что это действительно
какое искусство пытается создать так
давайте перейдем к реальному кругу того, что
Я говорю о том, что есть этот французский
художник, который действительно очаровывает меня своим
имя Рене Франсуа Аслам соглашается и
одна из его самых известных работ, которую он назвал
предательство изображений теперь там
на слайде там и пока все вы
просто закричите одно слово, которое вы думаете
когда вы видите эту трубку для рисования
сюрреализм там также, так что это
покраска трубы на холсте и
под трубой написано, что это
не труба по-французски, и сначала это
легче видеть это и думать, что это
еще одно из этого претенциозного искусства
дом части , которая никогда минималистичный для не
но на самом деле это не так, как
девушка указала, что это одна из
наиболее легкодоступные части
современное сюрреалистическое искусство в мире
теперь я думаю, что так здорово в этом
картина в том, что она приходит как на самом деле
мета художественная идея идея
так, что я люблю об этом
является то, что это картина, которая действительно
вам это буквально спрашивает вас
вопрос, и это заставляет вас подвергать сомнению его
это как действительно большой чувак, это большой
живопись 25 дюймов на 35 дюймов
это на большом холсте, это как на самом деле
большой парень подходит к вам и говорит это
это не труба , а в том , что достаточно для того ,
вернемся к великой
философские умы нашей эры леди в
зеленый футбольный клуб Национального музея
из Лондона, который сказал, но как то, что
вопрос, давайте ответим на этот вопрос, я думаю
это значение все об искусстве речь идет о
как искусство заставляет вас задавать вопросы, и это
как один
изображение может иметь и удерживать бесчисленные
смыслов или акта живописи трубы
на холсте и сказать, что это не
Труба на нем не была претенциозной, это
действительно показать, что искусство
представителем, и это действительно довольно
Буквальное это не труба так же , как
Мона Лиза не настоящий человек, это
представление трубы, но почему это
важно, потому что это
базовый уровень любого художественного
представления эти выражения будут
в конечном итоге информировать и о том, что люди будут
оглянуться назад на прошлые общества и
цивилизаций, так что это одна из
действительно важные вещи об этом изделии
это чистое воображение творческого мышления
эмоция — это создание бессонных
ночь, это душ, подумал, что это
мимолетная идея вылилась на холст и
разве это не красиво, и это возможно, что
воспитывает точку славы, которая
благодарный я видел философско был
говоря об этом, если вы хотите
понять важность
самовыражения, вы должны посмотреть на
люди, которые создали акт создания
то, что я считаю неотъемлемо
эгоистично, потому что все величайшие работы
искусства действительно влияют на людей и принять
эгоизм с точки зрения художников
смотреть я думаю , чтобы думать , что у них есть
это уникальная перспектива, которая
на самом деле воздействуют на людей, и это также
подчеркивает эти симбиотические отношения
что существует между художниками и
потребители художественного искусства не могут быть эффективными
он не может быть стоит ничего , если это
затрагивает людей и нас как потребителей
искусство должно быть готово впустить его в
нашей жизни, и не спешите ее увольнять
и что увольнение с новой точки зрения
что приводит к невежеству в его ядре
это то, что искусство не невежество, а
новая перспектива
так же, как представляется, одна из
главное, что побуждает художников-художников
вперед — дискуссия и дебаты и
это вроде не хватает, я думаю, в lorne
обсуждение общества и обсуждение части
искусства не только поощряет людей к
выражать свои мысли и мнения
но также поощряет новые идеи и
перспективы процветания, а также
подчеркивает такой циклический характер
что существует между искусством и художником
и это отличная вещь.
об этой картине мы — искусство
вдохновляет искусство и самое очевидное
примеры этого , что я могу говорить о
это музыка, если вы оглядываетесь на то, как современные
музыканты были вдохновлены людьми, которые
лежал слушать вас , когда они выросли и
как
КАНАЛИРОВАННЫЕ их звук , который вы можете даже смотреть
назад при движении рок-н-ролла
50-х 60-х и 70- х годов и как такие группы, как
Led Zeppelin и ВОЗ и Rolling
Камни были вдохновлены блюзовыми музыкантами
как Чак Берри и Мадди Уотерс те
люди слушают блюз музыкантов и
что они делали, и они были
действительно вдохновленные ими, и они эволюционировали
на их звук и, в свою очередь, вдохновили
все новое поколение музыкантов, которые
цикл действительно просто повторяется и
снова и снова
Я повторяю этот термин
самовыражения, и я думаю, что это
потому что на самом деле нет замены
что лучше охватывает то, что я пытаюсь
сказать, что искусство — это самовыражение и все
это означает, что это форма
творческий выход мы, как люди выражают
мы каждый день говорим, как мы себя чувствуем
если нам что-то нравится, если нам не нравится
что-то мы говорим людям, и мы делаем это
через язык, и мы
эмоции и что суть любой формы
творческий выход — более широкая концепция
выражается через
нетрадиционная среда и все
Нетрудно сказать, что это
непосредственно не выражается немного как
это не труба, о которой вы говорите
что-то, но действительно это самое
эффективный способ выражения себя
потому что, если у меня есть смысл сделать, и я
скажите, что люди в этот момент уверены
они будут слушать, но я могу только держать их
заинтересованы так долго моя досягаемость
ограничивается как человек, такого рода
звучит иронично, говоря, что я
сейчас, но мы пойдем с ним
да, но если я передам эту концепцию
Идея для среды, которая имеет потенциал
выдерживать испытание временем и не ограничиваться
по моему охвату как человеку Я
Расширяя идею, она становится больше
чем я или любой человек, и почему
вы не хотите, чтобы это было моим настоящим
вопрос может быть, что также делает частью
так что одна вещь, которая действительно
застой и ограничивает наши средства для
художественное выражение — предрассудки
предубеждение против артистических средств вы
могут смотреть на развитие форм искусства и
некоторые из них имеют к этому стигму, что
Искусство, созданное внутри них, по своей сути
художественный и не ценится так высоко, как
другие среды, и что это делает
создает это увольнение новых
перспектива, о которой я говорю, и
что происходит, это новые разработки
художественные формы , они не обладают способностью
превратиться во что-то, что люди могут
на самом деле уважают и людей, которые
работайте в них, или тогда они не
способность создавать больше на базе, чем
они должны и когда вы подходите к этим
таким образом, с этим мышлением
предубеждение
вы действительно отклоняете эти новые
опытом и перспективой
что художественная форма может предложить и
красота шляпы, но это нормально, что
нет ничего плохого в том, что
красота наличия этих разных форм
творческого результата — то, что он дает вам
как потребителя искусства выбор вы можете
как вещи, и вы не можете любить вещи
так что это нормально, когда проблема
люди не уважают творческую
чтобы сказать или подразумевать, что это
художественная среда не имеет художественных достоинств
неуважение всех, кто работает в
этот средний и каждый, кто нашел
женился на кусочках в этой среде и
что в меньшей степени это увольнение новых
перспективы и в конечном итоге плохо для нас
как общество
поэтому в исключительно большой Нью- Йорк Таймс
статью, которую я прочитал на днях, эти две
романисты Томас Малин и Панкадж Мишра
обсудили, была ли такая вещь
как низкий и высокий уровень искусства, я уверен
вы все слышали, прежде чем я не буду испортить
что они сделали, но я скажу вам
что я думаю, что я действительно не верю в
термины low and highbrow art Я один
тех людей, которые действительно думают об искусстве
это то, что вы делаете это проблемой I
подумайте с этими жесткими определениями
искусство в том, что на самом деле это такая личная
концепция и эмоции, которые я или вы
выходить из какого-либо произведения искусства исключительно
индивидуальный для вас или меня, и это не может быть
поделился с кем-то еще, кто действительно
любой человек , чтобы сказать , что один кусок
более эффективен, чем другой или любой предмет
искусства в городе, чтобы быть успешным на самом деле
влияет на кого-то, кто не имеет значения
так что теперь статья Томаса Малина указывает
что согласно Википедии термин
Highbrow был популяризирован волей Оуэном
который является репортером журнала Sun и
он популяризировал его в 1902 году, давайте поговорим
бит о воле или когда он был
интересный парень, он думал, что люди
которые были действительно умны, действительно
большие лоб, чтобы вы действительно могли видеть
абсурдность этого термина моя проблема с
эти различия заключаются в том, что это действительно
платформу для художественного элитизма и
предубеждение к процветанию есть понятие
что потребители низкорослого искусства не выглядят
на волокно, потому что они не
понять, что это слишком много для их
слабый мозг, чтобы понять, но бровь
потребители часто будут смотреть на низкий рычание
или для лучшего понимания
что влияет на Vox Populi и
просто видеть и вдохновлять себя
потому что вы знаете, что они превыше всего нас
Я думаю, что Александр Хадсон — русский
Писатель лучше всего сказал, когда он сказал, что искусство
не по себе
жесткий, аккуратный аккуратный дом
мелкая буржуазия увидит, что мы знаем о
вы, ребята, мы просто говорим, что это сделано
я вроде сердитый, но что я знаю?
не имеют страницы Википедии и
Александр Герцен очень-очень
длинный, так просто, что я не поклонник
эти строгие определения хорошего или плохого
искусство , это не значит, что я собираюсь сравнить
рисунок, выполненный ребенком с Crayola
Мелки для DaVinci изображали технические
умение можно измерить, я не собираюсь
приветствуйте это, но он никогда не гарантирует
эмоциональное воздействие не имеет значения, как
мастерски исполните свою картину
кусок музыкальной скульптуры фильма не
это никогда не гарантирует, что
люди действительно получают эмоции из этого
должен быть тот эмоциональный момент, который
влияет на это, я хотел бы закончить
цитата Стивена Фрая, он сказал правду
слабо выраженная вещь — ложь и что
действительно фиксирует сущность любого
художественное творчество вы знаете , процесс
найти правду и попытаться выразить
что и выражается ли правда
на самом деле для вас
потребителям искусства вы можете выбрать, что
и я хотел бы добавить к этому, что любой
идея, которая не выражена , теряется
Я хотел бы призвать всех вас пойти туда
положите перо на бумагу более активным
потребители искусства будут более активными творческими
искусства и всегда спрашивайте, в чем смысл
но когда вы заметите, что только
человек, который может ответить на это, и кто должен
и ты ответ на это сам
Благодарю вас
[Аплодисменты]
[Музыка]
в чем смысл
это вопрос, который я услышал в музее
однажды и это вроде застряло со мной это
весь разговор будет ответом на это
один вопрос, так леди в зеленом
толстовка Национальный музей Лондона
это для вас, что такое точка
искусство действительно является краеугольным камнем человека
цивилизация — это часть того, что делает нас
люди и я часто слышу, как люди говорят
о роботах и сознательного чувствования и их
дискуссии, они всегда заканчиваются фактом
что робот может получить чувство, потому что
он не может чувствовать, что вы не можете научить робота
эмоции они не поддаются описанию
они единственные в том, что они просто
эта эмоция, и я думаю, что это действительно
какое искусство пытается создать так
давайте перейдем к реальному кругу того, что
Я говорю о том, что есть этот французский
художник, который действительно очаровывает меня своим
имя Рене Франсуа Аслам соглашается и
одна из его самых известных работ, которую он назвал
предательство изображений теперь там
на слайде там и пока все вы
просто закричите одно слово, которое вы думаете
когда вы видите эту трубку для рисования
сюрреализм там также, так что это
покраска трубы на холсте и
под трубой написано, что это
не труба по-французски, и сначала это
легче видеть это и думать, что это
еще одно из этого претенциозного искусства
дом части , которая никогда минималистичный для не
но на самом деле это не так, как
девушка указала, что это одна из
наиболее легкодоступные части
современное сюрреалистическое искусство в мире
теперь я думаю, что так здорово в этом
картина в том, что она приходит как на самом деле
мета художественная идея идея
так, что я люблю об этом
является то, что это картина, которая действительно
вам это буквально спрашивает вас
вопрос, и это заставляет вас подвергать сомнению его
это как действительно большой чувак, это большой
живопись 25 дюймов на 35 дюймов
это на большом холсте, это как на самом деле
большой парень подходит к вам и говорит это
это не труба , а в том , что достаточно для того ,
вернемся к великой
философские умы нашей эры леди в
зеленый футбольный клуб Национального музея
из Лондона, который сказал, но как то, что
вопрос, давайте ответим на этот вопрос, я думаю
это значение все об искусстве речь идет о
как искусство заставляет вас задавать вопросы, и это
как один
изображение может иметь и удерживать бесчисленные
смыслов или акта живописи трубы
на холсте и сказать, что это не
Труба на нем не была претенциозной, это
действительно показать, что искусство
представителем, и это действительно довольно
Буквальное это не труба так же , как
Мона Лиза не настоящий человек, это
представление трубы, но почему это
важно, потому что это
базовый уровень любого художественного
представления эти выражения будут
в конечном итоге информировать и о том, что люди будут
оглянуться назад на прошлые общества и
цивилизаций, так что это одна из
действительно важные вещи об этом изделии
это чистое воображение творческого мышления
эмоция — это создание бессонных
ночь, это душ, подумал, что это
мимолетная идея вылилась на холст и
разве это не красиво, и это возможно, что
воспитывает точку славы, которая
благодарный я видел философско был
говоря об этом, если вы хотите
понять важность
самовыражения, вы должны посмотреть на
люди, которые создали акт создания
то, что я считаю неотъемлемо
эгоистично, потому что все величайшие работы
искусства действительно влияют на людей и принять
эгоизм с точки зрения художников
смотреть я думаю , чтобы думать , что у них есть
это уникальная перспектива, которая
на самом деле воздействуют на людей, и это также
подчеркивает эти симбиотические отношения
что существует между художниками и
потребители художественного искусства не могут быть эффективными
он не может быть стоит ничего , если это
затрагивает людей и нас как потребителей
искусство должно быть готово впустить его в
нашей жизни, и не спешите ее увольнять
и что увольнение с новой точки зрения
что приводит к невежеству в его ядре
это то, что искусство не невежество, а
новая перспектива
так же, как представляется, одна из
главное, что побуждает художников-художников
вперед — дискуссия и дебаты и
это вроде не хватает, я думаю, в lorne
обсуждение общества и обсуждение части
искусства не только поощряет людей к
выражать свои мысли и мнения
но также поощряет новые идеи и
перспективы процветания, а также
подчеркивает такой циклический характер
что существует между искусством и художником
и это отличная вещь.
об этой картине мы — искусство
вдохновляет искусство и самое очевидное
примеры этого , что я могу говорить о
это музыка, если вы оглядываетесь на то, как современные
музыканты были вдохновлены людьми, которые
лежал слушать вас , когда они выросли и
как
КАНАЛИРОВАННЫЕ их звук , который вы можете даже смотреть
назад при движении рок-н-ролла
50-х 60-х и 70- х годов и как такие группы, как
Led Zeppelin и ВОЗ и Rolling
Камни были вдохновлены блюзовыми музыкантами
как Чак Берри и Мадди Уотерс те
люди слушают блюз музыкантов и
что они делали, и они были
действительно вдохновленные ими, и они эволюционировали
на их звук и, в свою очередь, вдохновили
все новое поколение музыкантов, которые
цикл действительно просто повторяется и
снова и снова
Я повторяю этот термин
самовыражения, и я думаю, что это
потому что на самом деле нет замены
что лучше охватывает то, что я пытаюсь
сказать, что искусство — это самовыражение и все
это означает, что это форма
творческий выход мы, как люди выражают
мы каждый день говорим, как мы себя чувствуем
если нам что-то нравится, если нам не нравится
что-то мы говорим людям, и мы делаем это
через язык, и мы
эмоции и что суть любой формы
творческий выход — более широкая концепция
выражается через
нетрадиционная среда и все
Нетрудно сказать, что это
непосредственно не выражается немного как
это не труба, о которой вы говорите
что-то, но действительно это самое
эффективный способ выражения себя
потому что, если у меня есть смысл сделать, и я
скажите, что люди в этот момент уверены
они будут слушать, но я могу только держать их
заинтересованы так долго моя досягаемость
ограничивается как человек, такого рода
звучит иронично, говоря, что я
сейчас, но мы пойдем с ним
да, но если я передам эту концепцию
Идея для среды, которая имеет потенциал
выдерживать испытание временем и не ограничиваться
по моему охвату как человеку Я
Расширяя идею, она становится больше
чем я или любой человек, и почему
вы не хотите, чтобы это было моим настоящим
вопрос может быть, что также делает частью
так что одна вещь, которая действительно
застой и ограничивает наши средства для
художественное выражение — предрассудки
предубеждение против артистических средств вы
могут смотреть на развитие форм искусства и
некоторые из них имеют к этому стигму, что
Искусство, созданное внутри них, по своей сути
художественный и не ценится так высоко, как
другие среды, и что это делает
создает это увольнение новых
перспектива, о которой я говорю, и
что происходит, это новые разработки
художественные формы , они не обладают способностью
превратиться во что-то, что люди могут
на самом деле уважают и людей, которые
работайте в них, или тогда они не
способность создавать больше на базе, чем
они должны и когда вы подходите к этим
таким образом, с этим мышлением
предубеждение
вы действительно отклоняете эти новые
опытом и перспективой
что художественная форма может предложить и
красота шляпы, но это нормально, что
нет ничего плохого в том, что
красота наличия этих разных форм
творческого результата — то, что он дает вам
как потребителя искусства выбор вы можете
как вещи, и вы не можете любить вещи
так что это нормально, когда проблема
люди не уважают творческую
чтобы сказать или подразумевать, что это
художественная среда не имеет художественных достоинств
неуважение всех, кто работает в
этот средний и каждый, кто нашел
женился на кусочках в этой среде и
что в меньшей степени это увольнение новых
перспективы и в конечном итоге плохо для нас
как общество
поэтому в исключительно большой Нью- Йорк Таймс
статью, которую я прочитал на днях, эти две
романисты Томас Малин и Панкадж Мишра
обсудили, была ли такая вещь
как низкий и высокий уровень искусства, я уверен
вы все слышали, прежде чем я не буду испортить
что они сделали, но я скажу вам
что я думаю, что я действительно не верю в
термины low and highbrow art Я один
тех людей, которые действительно думают об искусстве
это то, что вы делаете это проблемой I
подумайте с этими жесткими определениями
искусство в том, что на самом деле это такая личная
концепция и эмоции, которые я или вы
выходить из какого-либо произведения искусства исключительно
индивидуальный для вас или меня, и это не может быть
поделился с кем-то еще, кто действительно
любой человек , чтобы сказать , что один кусок
более эффективен, чем другой или любой предмет
искусства в городе, чтобы быть успешным на самом деле
влияет на кого-то, кто не имеет значения
так что теперь статья Томаса Малина указывает
что согласно Википедии термин
Highbrow был популяризирован волей Оуэном
который является репортером журнала Sun и
он популяризировал его в 1902 году, давайте поговорим
бит о воле или когда он был
интересный парень, он думал, что люди
которые были действительно умны, действительно
большие лоб, чтобы вы действительно могли видеть
абсурдность этого термина моя проблема с
эти различия заключаются в том, что это действительно
платформу для художественного элитизма и
предубеждение к процветанию есть понятие
что потребители низкорослого искусства не выглядят
на волокно, потому что они не
понять, что это слишком много для их
слабый мозг, чтобы понять, но бровь
потребители часто будут смотреть на низкий рычание
или для лучшего понимания
что влияет на Vox Populi и
просто видеть и вдохновлять себя
потому что вы знаете, что они превыше всего нас
Я думаю, что Александр Хадсон — русский
Писатель лучше всего сказал, когда он сказал, что искусство
не по себе
жесткий, аккуратный аккуратный дом
мелкая буржуазия увидит, что мы знаем о
вы, ребята, мы просто говорим, что это сделано
я вроде сердитый, но что я знаю?
не имеют страницы Википедии и
Александр Герцен очень-очень
длинный, так просто, что я не поклонник
эти строгие определения хорошего или плохого
искусство , это не значит, что я собираюсь сравнить
рисунок, выполненный ребенком с Crayola
Мелки для DaVinci изображали технические
умение можно измерить, я не собираюсь
приветствуйте это, но он никогда не гарантирует
эмоциональное воздействие не имеет значения, как
мастерски исполните свою картину
кусок музыкальной скульптуры фильма не
это никогда не гарантирует, что
люди действительно получают эмоции из этого
должен быть тот эмоциональный момент, который
влияет на это, я хотел бы закончить
цитата Стивена Фрая, он сказал правду
слабо выраженная вещь — ложь и что
действительно фиксирует сущность любого
художественное творчество вы знаете , процесс
найти правду и попытаться выразить
что и выражается ли правда
на самом деле для вас
потребителям искусства вы можете выбрать, что
и я хотел бы добавить к этому, что любой
идея, которая не выражена , теряется
Я хотел бы призвать всех вас пойти туда
положите перо на бумагу более активным
потребители искусства будут более активными творческими
искусства и всегда спрашивайте, в чем смысл
но когда вы заметите, что только
человек, который может ответить на это, и кто должен
и ты ответ на это сам
Благодарю вас
[Аплодисменты]
[Музыка]
Please follow and like us:
Be First to Comment