Stories that are meant to be told | Leslie Iwerks | TEDxTorinoSalon

quando un vecchio muore, una biblioteca brucia
imparato da questo proverbio africano da a
mio amico che me lo ha detto per il
la maggior parte della mia carriera sono stato come un
pompiere che spegne i fuochi di
storie che dovevano essere raccontate
hai mai desiderato di poter avere
intervistato qualcuno prima di morire
come un nonno o un genitore o pensa
riguardo a intervistare qualcuno ora ma tu
solo che non hanno abbastanza ottenuto intorno ad esso
abbiamo tutti una storia e se lo sappiamo
o no siamo modellati dalle storie
intorno a questo per gli ultimi 15 anni che ho
ha avuto le maggiori opportunità di raccontare
storie che ho viaggiato per tutti e sette
continenti a cui ho avuto accesso nel
il mondo non mi sarei mai aspettato e
persone intervistate non avrei mai
pensato possibile
i miei film sono stati ritratti di
visionari e eroi di tutti i giorni che hanno
sono state storie di creatività e
tecnologia
sono state le indagini in
temi umanitari e ambientali
ma quando guardo indietro ora la mia carriera di
filmmaking ho capito che il mio cinema
la carriera è stata in gran parte ispirata dal mio
infanzia mio padre e mio nonno entrambi
I vincitori del premio Oscar hanno lavorato al Walt
Disney Studios e hanno progettato e
sviluppato le telecamere e la proiezione
sistemi per film e temi Disney
parchi ogni ora e poi mio padre ha dovuto
andare a Disneyland a lavorare e se io
è stato abbastanza fortunato da portarmi con lui
ma non siamo andati all’ingresso principale
come tutti gli altri siamo andati alle spalle
ingresso e posso dirti di andare
attraverso quella porta era come entrare
Il Paese delle Meraviglie che tira indietro quella tenda e
vedere quel magico dietro le quinte era di più
eccitante per me di quello che era sul palco
le persone che hanno progettato i parchi erano
chiamato Imagineers e io sono cresciuto imparando
delle loro leggendarie storie su come Disney
La terra è stata costruita come come ottenere i fantasmi
cantare e ballare nella Haunted Mansion
cavalcare o come far brillare le lucciole e
il giro dei Pirati dei Caraibi o come
per ottenere il corpo e le mani di Abraham Lincoln
per passare nei grandi momenti con il sig.
L’attrazione di Lincoln in effetti questo
è la mano di Lincoln e sono cresciuto con
questa mano giace sempre intorno a casa nostra
da bambino perché le mani di mio padre erano le
stampi reali per le mani di Lincoln ora sono mie
la mamma d’ altra parte non ha apprezzato
trovandolo nel congelatore ma lo sono ancora
incolpare mia sorella per quello tanto inutile
dire che mi sono divertito molto a crescere alle spalle
le scene così quando mi sono laureato
dalla scuola di cinema USC ho ottenuto un lavoro come
assistente di registi a Hollywood per alcuni
film da studio di grosso budget ed è stato
eccitante perché ho ottenuto un dietro il
scene guardano la salsiccia di
film, ma alla fine del film e
la produzione era finita, ricordo il mio lavoro
Ho iniziato a diventare banale e ricordo
attraversando ogni mattina il traffico di Los Angeles
giorno solo per fare una lista di gopher
lavori per il regista che conosci come camminare
il cane odio ammetterlo che conosci incontrare
la governante prende il caffè e io
ricorda che pensare è questo che sono
dovevo davvero fare con il mio film
grado di scuola così un giorno su questo lungo
Pendolarismo noioso mi è venuta in mente un’immagine
mente una foto che mio nonno ha preso
nel 1924, quando stava attraversando
Paese a Hollywood questo è sempre stato
quando sono appeso nella casa dei miei nonni
era un ragazzino questa fotografia vede la mia
il nonno aveva incontrato Walt Disney quattro
anni prima a Kansas City nel Missouri
erano adolescenti e artisti che lavoravano
in un’agenzia pubblicitaria
erano entrambi appassionati
animazione e hanno deciso di formare il loro
la propria attività si chiama Iwerks Disney ma
è durato solo un mese, poi Walt ha deciso di farlo
andare da solo a informare la propria compagnia
Chiamato ridendo, Ram sta facendo poco
cartoni animati per i teatri locali
il nonno si unì presto a loro e loro
ha iniziato a innovare piccoli cartoni animati
telecamere di animazione jerry-rigging e loro
ne sono usciti con alcuni davvero grandiosi
cartoni animati innovativi tra cui uno che
ha iniziato la ragazza live-action e un animato
sfondo e questo non era mai stato fatto
prima ma presto i soldi di Walt finirono e
ha dovuto dichiarare bancarotta, così ha preso
fuori per Hollywood per andare a cercare lavoro e il mio
nonno tornò alla pubblicità
agenzia per un impiego stabile era due
anni dopo, quando mio nonno ha ricevuto
una lettera di Walt che chiedeva
venire a Hollywood per unirsi a lui come
capo animatore di una nuova serie di cartoni animati
ora mio nonno aveva una scelta in questo
momento in cui potrebbe mettere questa lettera in a
cassetto e gioca sul sicuro o lui potrebbe voi
sapere sradicare la sua intera vita
paese e andare a lavorare su alcuni esoterici
cartone animato potrebbero andare completamente in bancarotta
di nuovo ma cosa fa lui si fida del suo
gut ascolta i suoi istinti e le sue mosse
attraverso il paese scende una lunga sporcizia
strada verso un futuro sconosciuto questo e
termini di narrazione si chiama il
incitando all’incidente o la chiamata all’azione
tutto prima di questo momento è il
retroscena tutto prima di questo
il momento è la storia è il momento che
imposta il protagonista in movimento e come
questa storia va due anni dopo la mia
il nonno è arrivato a Hollywood Walt
La Disney è tornata di nuovo a pancia in su su una nuova
serie di cartoni animati chiamata Oswald il fortunato
Coniglio quando il suo staff di animazione JumpShip
l’unica persona che ha l’animatore
era al suo fianco era di Iwerks
avrebbe continuato a progettare e animare il
nuovo personaggio dei cartoni animati che avrebbe cambiato
il mondo
Topolino o punta Polina come tutti voi
conoscilo qui in Italia quindi ero uno quando
mio nonno è morto e inutile dirlo
Ero molto stanco di non averlo mai avuto
lo conoscono così per il momento ho avuto modo di Junior
in alto mi è stato assegnato il compito di fare un libro
riferire su qualcuno famoso e ho deciso
per farlo in su così ho iniziato a cercare
attraverso questi libri in un’animazione
storia e biografie su Walt Disney
e quello che ho iniziato a scoprire è stato il
le storie che stavo leggendo erano diverse
di quello che stavo sentendo nella mia famiglia
sistema a cui si conosce il contributo dell’ABS
animazione e effetti visivi e il suo
contributi a Topolino e Minnie Mouse
quello che ho capito c’è una storia di
collaborazione che mancava e come
risultato è stato un pezzo di storia dell’animazione
mancante e questa discrepanza aveva sempre
mi ha infastidito così qui stavo guidando attraverso
traffico cittadino e mattutino e rotta verso
a piedi il cane da regista e si è reso conto
io potrei salvare questa libreria e se io
andare e ho intervistato la gente che
Conoscevo mio nonno prima che fossero
andato e forse potrei scrivere
un libro o fare un film un documentario e
condividere la sua storia con il mondo che non ho
lo so al momento ma questa è la mia chiamata
all’azione così poco dopo ho incontrato
con Roy Disney il nipote di Walt e io
gli ho proposto la mia idea di un documentario e
mi ha detto che aveva un grande rispetto per
AB e sentiva che la storia di AB non lo era
solo significava ci hanno detto che aveva bisogno di essere
detto e così ha convinto lo studio a
finanziare un documentario e prima che me ne accorgessi
Stavo andando a dire il mio
la storia del nonno così ho passato il prossimo
otto mesi a ripercorrere le loro orme
di nuovo a Kansas City a Hollywood I.
visitato i loro vecchi siti come il
ride-o-grammi costruendo dove sono arrivati
la loro partenza e ho intervistato la gente
questo lo conosceva e ho imparato questo e
Walt era come lo yin e lo yang di
creatività e tecnologia
Walt immaginato lasciato qui ogni volta che aveva
un’idea di una storia che doveva essere raccontata a me
capirebbe un artistico tecnico
soluzione per esso ogni volta che sono uscito con
qualche invenzione tecnica che Walt avrebbe trovato
un modo per metterlo in pratica erano sempre
spingendo la busta così questo è il mio primo
documentario e mi stavo divertendo molto ma
Sapevo che avevo bisogno di mettermi alla prova così quando
è giunto il momento per me di mostrare il mio primo
taglio ai dirigenti dello studio che ricordo
sentendo il senso di ansia di cui stavo parlando
per mostrare loro un potenziale controverso
ricontrollare l’ origine di Topolino
storia voglio dire questo è dal punto di erbe di
guarda cosa succede se non sono d’accordo con ciò che
se volessero che cambiassi, come sarebbe
Vado a mangiare questo, dopo tutto quello che Walt ha più
citazione famosa è stata probabilmente iniziata
con un topo così fortunatamente perché questo
era equilibrato, giusto e onesto
rivedere lo studio non solo abbracciato
l’hanno presentato in anteprima a Hollywood
distribuito in tutto il mondo ora le persone
ovunque potrebbe sperimentare lo stesso
la magia che ha ispirato la sua vita e la mia
e ho avuto modo di conoscere il nonno
Non l’ho mai saputo non molto tempo dopo che ho corso
in John Lasseter, il co-fondatore di
Pixar Animation Studios e ha invitato
me venire schermo il mio film su al
studio per i dipendenti e ricordo
ha avuto un Q & A dopo il film che qualcuno ha chiesto
me se potessi fare qualcosa
diversamente
nel fare nel mio documentario cosa
sarebbe stato e ricordo
pensando di sapere se potevo essere andato
indietro nel tempo ed è stata una mosca sul muro
e poi la creazione di Topolino
registrato quei primi film e il
dietro l’attività quinte mi piacerebbe
quell’opportunità in modo che la risposta sembrasse
per scintillare qualcosa penso nella mente di Jon
perché in seguito hanno condiviso con me
il loro lungo e rischioso viaggio nel
creazione di animazione al computer e poi
mi hanno invitato a essere davvero quella mosca
sul muro e vai dietro le quinte e
in realtà catturare il futuro e il
processo creativo presso Pixar Animation
Studios è stato molto eccitante e io
ricorda la mia intervista a Steve Jobs lui
mi ha detto che Pixar aveva combinato il
cultura creativa di Hollywood con il
cultura hi-tech della Silicon Valley due
culture che prima non lo facevano
capirsi un posto dove come
John Lasseter dice che le sfide dell’arte
tecnologia e tecnologia ispirano l’arte
ma con tutti i progressi in
animazione al computer cosa non è cambiato
era necessario creare mondi credibili
con personaggi viventi che respirano come
animatori classici ci hanno insegnato
devo far sentire i tuoi personaggi
ricorda di pensare se fossi stato una mosca
il muro durante la creazione di Topolino
Mouse avrebbe guardato qualcosa
così questa è una scena che ho filmato
durante la realizzazione di Alla ricerca di Nemo e
scambio tra il regista Andrew Stanton
e animatore Doug Sweetland
hey indovina cosa sono tutte le tartarughe marine
Ne ho incontrato uno e lui ne aveva centocinquanta
anni che conosci Nemo dovrebbero essere
guardando suo padre all’inizio di
lo scatto tutto il tempo sì, sembra
è morto rinunciò a guardarlo
papà e io guardammo il suo giro e lui
dovrebbe essere come guardarlo per
riconoscendo tutto il tempo okay fin
rimangono a guardarsi l’un l’altro
[Risata]
Mi sono concentrato principalmente su padre e
non su davvero non su Nemo quindi sono solo gentile
di avere Nemo di default a questo tipo di occhi
in avanti non pone nemmeno pensarci
come leggerebbe tranne quello
spero che tu stia guardando il padre giusto
ma Andrew lo ha letto ed era totalmente
giusto che sembra completamente
indifferente e quindi ora devo dare
questa voce quando venni padre conosce Nemo
ma sai che sai che non è come
ricominciare da capo ma devo farlo
guarda quel personaggio con qualcosa di simile
ora quello che posso fare è tornarci
le miniature e quello che potrei fare è
basta usare questi stessi disegni sarebbe
bene quindi lo scatto sarà molto meglio
aveva fatto tutte queste cose a dove il fan
è come questo simbolo del film suo
accettare il suo segno è anche il
lasciare andare il passato o la perdita di
il trauma e cos’è a cosa serve
prendere la mano di qualcuno non solo non è un
opportunità solo per fisicamente kit come
toccare e collegare con il figlio anche
segna la nuova relazione
[Musica]
sono così dispiaciuto
[Musica]
quindi questo accesso dietro le quinte davvero
mi ha dato una comprensione più profonda per il
viaggio umano attraverso la creatività
processo o quel coraggio per creare I
imparato attraverso il mio stesso film
l’assunzione di rischi è tutto sorta di
confidando nel tuo intestino e avendo questo
fiducia per percorrere una strada sterrata
molto come mio nonno e molto
come i fondatori della Pixar lo fecero quando io
iniziato a ricevere lettere dagli studenti
dicendomi che questo film della Pixar
la storia li ha ispirati a perseguire una carriera
in animazione che mi ha dato di più
motivazione per uscire e trovare di più
storie che dovevano essere raccontate di più
storie di rischio e rischio di sopravvivenza e
avversità ma come li trovi
storie che posso dirti che lo farai
spesso li trovi nel modo più sorprendente
e luoghi inaspettati che non avrei mai avuto
immaginavo che il mio prossimo film avrebbe avuto
mi ha sbarcato nella spazzatura letteralmente il
La discarica di Città del Guatemala è la più grande
discarica in America centrale
erano migliaia di famiglie che erano fuggite
La guerra civile di 36 anni del Guatemala aveva trovato
rifugio che ricicla la spazzatura della città
Gli estranei vedevano queste persone come
degenera e li ho visti come
sopravvissuti sopravvissuti e
cani randagi e persone erano tutti in competizione per
la stessa banana mezza mangiata appena scaricata
da un camion della spazzatura, eppure i bambini lo erano
gioiosi qui hanno giocato con giocattoli rotti
e hula hoop e persino Topolino
bambole abbiamo chiesto a una donna qual era il
la cosa migliore che tu abbia mai trovato nella spazzatura
cumulo di rifiuti
ha detto a mio marito che questa era una storia di
rischio coraggio sopravvivenza e dignità sono cresciuto
nel mondo di Disneyland e questo
era il loro parco giochi, quindi stavo cercando
comunanza in un luogo lontano da casa e
come sono cresciuto quando le persone hanno imparato che lo ero
fare un documentario sulle persone che vivono
in una discarica hanno pensato che fossi
pazzo per aver fatto questo film ma quando è successo
è stato nominato per un Academy Award e
le proiezioni di benefici hanno generato tre milioni
dollari per aiutare a costruire scuole nel
aree circostanti della discarica
la nostra vita riciclata da film ne è la prova
i film che devono essere raccontati possono fare
una differenza che ho trovato man mano che invecchiamo noi
iniziare a guardare indietro alle storie dei nostri
vite
iniziamo a voler riempire gli spazi vuoti
e rispondi alle domande che non abbiamo mai
ho pensato di chiedere perché eravamo così occupati
vivendo e facendo, ma quando iniziamo ad essere
la nostra storia inizia a importare di più se
potremmo avere solo un altro giorno con
quello che amava o che avremmo potuto essere
quel volano sul muro per conoscere
i loro processi le loro prospettive e
le loro lezioni nelle storie di vita sono tutte
intorno a noi e abbiamo gli strumenti e il
La tecnologia oggi come mai prima di andare
fuori e catturarli e condividerli con
gli altri ti sfido sfido si va fuori
trova quelle storie magiche e altre
e poi te stesso perché quando ascoltiamo
al nostro istinto e rispondiamo al nostro
proprie chiamate all’azione le nostre storie diventano a
dono a tutti diventano il tribale
la conoscenza da tramandare ricorda quello vecchio
Proverbio africano quando muore un vecchio o
una donna brucia una biblioteca vai a salvarla
biblioteche ardenti ti sfido
grazie
[Applausi]