Creation of Music: Digital Soundscapes and Animation | Drew Morton & Brian Lewis Smith | TEDxQuincy

[Musica]
un vecchio direttore della banda scolastica era solito dire
che ci stava insegnando un secondo
linguaggio che come musicista puoi
viaggia per il mondo e siediti accanto ad altri
musicisti e tutti leggono dallo stesso
spartiti o riproduci la stessa forma di blues
tutto senza pronunciare una parola, il mio nome è
Drew e questo è Bryan, siamo stati
suonare musica insieme per oltre 10 anni
e la musica è sicuramente un modo in cui noi
comunicare al di fuori dell’interazione verbale
ci siamo incontrati per la prima volta in un campo di jazz al
Università dello Iowa prima della nostra matricola
anno di altezza il loro anno da matricola di
università in università abbiamo poi continuiamo a
suonare in ensemble jazz e una volta ottenuto
l’ opportunità di comporre per conto nostro
piccoli gruppi che volevamo provare
incorporare i nostri altri interessi musicali
come l’hip hop elettronico e ambient
la musica è stata un processo continuo ma
nel corso degli anni abbiamo trovato diversi
strumenti elettronici e strumenti che
possiamo suonare insieme al nostro acustico
strumenti per aiutarci a fondere il jazz molto
stile ori improvvida di musica con
questi altri stili di musica che spesso
non coinvolgere molta improvvisazione
quindi il nostro separato oggi ho il mio
basso elettrico
passare attraverso un pedale riverbero e ritardare
sintetizzatore microkorg pedale che dà
me molte opzioni per suoni e
strumenti suonerò la tromba
a volte attraverso un pedale effetti suo
il portatile suonerà pre-registrato
suoni e campioni che vengono poi eseguiti
attraverso un processo di effetti touchpad sono
chiamato un pad caos ora questo dà a Brian
la capacità di improvvisare una sorta di con
questi suoni che normalmente sarebbero
giocato allo stesso modo dal
portatile ogni volta ed è anche un bel
modo di creare trame diverse e
suoni che possiamo usare come
transizioni tra melodie o laici come
una fondazione per loro fornisce oltre e
come molti musicisti quando eseguiamo noi
provare a creare un’esperienza unica no
solo per noi stessi ma per il pubblico
pure e un modo in cui cerchiamo di fare
questo è attraverso questa idea di suono
scapi quando pensi ai paesaggi sonori
potresti pensare al cinguettio degli uccelli o
vento che fruscia tra gli alberi ma a
la radice di esso sta provando mentalmente
portarti da qualche altra parte e penso che il
lo stesso vale per noi musicisti che vogliamo
per farti sentire qualcosa quando suoniamo
vogliamo creare uno spazio che si sente
in cui puoi lasciare vagare la tua mente
e lascia che la musica si prende qualche parte
altrimenti così quando combiniamo le nostre melodie e
le nostre armonie e le nostre trame e
paesaggi sonori
possiamo legare la nostra serie di melodie
insieme e creare più di un tutto
esperienza unificata piuttosto che il solito
tootin applausi sintonizzare applausi e così via
e poi un altro modo in cui cerchiamo di
creare questa esperienza è aggiungendo
immagini così oggi sarò il mio portatile
cueing animazioni astratte che ho
fatto per aggiungere un altro elemento in questo
spazio che stiamo creando e, si spera
con tutto questo sarai in grado di pensare
meno sul fatto che stai guardando
due musicisti si esibiscono sul palco e si concentrano
più su questa idea di un completamente unico
momento presente che puoi lasciare il tuo
la mente vaga dentro e dimentica il
resto del mondo anche solo per pochi
minuti
negli anni che Brian e io abbiamo creato
alcune cose di cui siamo piuttosto fieri
e speriamo di condividerne un po ‘con
tu oggi
[Applausi]
[Musica]
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tu