sono le 8 e sto bevendo un caffè e
ascoltare la radio pubblica si tratta di una
costante della nostra casa l’ospite è
intervistando un uomo che ha purgato il suo
la vita almeno non sta cercando di interpretare
l’intervista che ha rinunciato a tutti i suoi
possessioni terrene e ora è in testa
una vita infinitamente più significativa lui
ha gettato via le catene delle cose
mentre ascoltavo diventavo sempre di più
irritato e poi arrabbiato per te
so che sono un artista che creo oggetti che io
vogliono vivere in case della gente questo è
come mi guadagno da vivere, ma soprattutto
dà un vero significato alla mia pratica artistica
così come la mia rabbia solo tipo di paura che è
qualcosa che era così importante per me
forse è irrilevante per il mainstream
la società spero e penso che sia più profonda
di questo è il 74 ° anno di mio padre
mi ha annunciato che si aspettava un ritratto
come regalo per il 75 ° compleanno non lo faccio
considerami un ritrattista a
tutto ma non potevo rifiutare la sua richiesta mia
papà aveva combattuto contro il cancro per diversi
anni e sapevamo che non ci sarebbe stato
essere molti altri compleanni e io lo sapevo
volevo questo per mia madre come un memoriale
qualcosa che parlerebbe del suo
personaggio nella sua vita da vivere
rappresentazione di esso ora non so se
è la migliore opera d’arte che abbia mai realizzato ma
è un grande esempio di come l’arte
artefatto e momento possono fondersi a volte
Sapevo che quell’oggetto avrebbe davvero
posto importante nella casa di mia madre mia
mamma e papà hanno sempre avuto un tesoro
appartenenza borghese genitori con
cinque figli e un mutuo seduto al 22%
non c’era molto denaro extra in giro
la casa ma erano di originali
cavi di fattoria bambini mio padre potrebbe riparare una macchina
sistemare le sezioni idrauliche e ricostruire di
la nostra casa a cui piaceva mia madre così dipingeva le pareti
appendere la carta da parati ed è stato
sempre guardando un design diverso
riviste e libri per idee a cui eravamo abituati
scherzo che hanno ricostruito la nostra casa
stanza alla volta e quando sono arrivati
nella stanza del file c’era il primo
obsoleto e doveva essere rinnovato ma
attraverso tutto questo cambiamento
c’erano oggetti costanti che erano
importante per loro un elefante di carta un regalo
dal tempo di mio zio in India
stampe in bianco e nero da mia mamma
telai per capelli australiani da compagno di stanza per tutta la vita
oggetti fatti a mano e anche alcune opere d’arte
mentre crescevo la mia opera d’arte è diventata
integrato in famiglia un suggerimento per
genitori di bambini artistici se tu
piacerebbe ricevere doni per tutta la vita di
le opere d’arte mantengono solo l’ originale
artwork che tuo figlio continuerà a dare
doni sperando che un giorno lo farai
abbattere il primo dipinto ad olio che hanno
mai pagato per non è successo ai miei genitori
mi ha instillato l’amore per fare le cose
e un impavido tentativo di padroneggiare l’artigianato
quando ho detto loro che stavo per entrare a
Erano il programma BFA all’università
solidale ma probabilmente molto preoccupato
non sembrava un chiaro percorso per un
occupazione sono andato nel mio primo anno
tipo di un dipartimento artistico modernista I
ha preso colore Teoria vita disegno ma io
non sono entrato nel secondo anno
capito che c’era un cambiamento in atto
il post-modernismo ora non sono un’arte
storico o filosofo ma per me
il francese che ha cercato il filosofo
Foucault ha aperto un nuovo mondo
dove potremmo pensare al
molteplicità della storia che ha il
voce nella storia la voce di
persone emarginate questo davvero su e
ha aperto uno spazio nella mia pratica artistica I
ho iniziato ad esplorare la narrazione che ho creato
il mio sistema di iconologia basato su
oggetti di uso quotidiano come il rosso di Dorothy
scarpe e ho anche iniziato a pensare
in che modo la storia della comunità potrebbe parlare
concetti sociali più ampi
questo è andato a guardare storie da
la mia famiglia in realtà ho iniziato a fare un
serie di storie che mio padre e il suo
i fratelli erano soliti raccontare intorno alla cena
tavolo e poi ho fatto un grande progetto
la ferrovia alfabetica sulle praterie
dove effettivamente sono andato e ho guardato il nostro
fonti Keidel per le storie nel corso dell’ultimo
10 anni ho completato un progetto chiamato
storie tranquille dai posti canadesi I
intervistato centinaia di persone in tutto
Canada e poi ho preso quelle storie e
Ho risposto a loro dipingendo posti
e facendo piccoli artisti di opere d’arte audio
hanno sempre avuto una regola storica questo
è formalizzato nella pratica di
dipinto storico ma è anche evidente
in come l’arte e gli oggetti sono usati in a
alcuni periodi di tempo gli artisti vanno oltre
l’istantanea per catturare la storia che fanno
attraverso i cambiamenti stilistici dei materiali
come stanno lavorando e la geografia
essi occupano possono essere tutti fattori che
trasformare il loro lavoro da semplici opere d’arte
al manufatto di lusso e oh che lusso che
sembra che un mese non passi da noi
non sento di alcuni storici o moderni
capolavoro all’asta per
milioni di dollari questo è davvero lontano
rimosso dalla mia pratica artistica faccio arte
sulla gente comune e tutti i giorni
luoghi che li esibisco in pubblico
gallerie e poi li distribuisco
attraverso il sistema di gallerie commerciali I
piace cuocere quelle gallerie commerciali
sono solo una parte della vendita al dettaglio tradizionale
cultura ma commenta i miei amici e
la famiglia hanno fatto nel corso degli anni mi fanno
pensa che questo potrebbe non essere vero perché lo è
che l’arte originale dovrebbe essere vista come
una sorta di lusso elitario o indulgente
quando consideriamo qualcosa come un
tipo elettronico di fascia alta di un necessario
lusso
tre anni fa ho sofferto un tibiale
chirurgia di emergenza frattura plateau e
sei viti dopo sono finito sul divano
per tredici settimane ho visto molto
televisione per la casa come la droga
ha portato fuori ho ottenuto molto più critico su
i programmi multipli hanno rifatto la gente
case e apparentemente le loro vite oggetti
e i mobili sono stati spogliati per fare
uno spazio molto più esteticamente gradevole
ora vengo da quelle radici DIY così sono
non bussare alla ristrutturazione e io no
dicendo che gli interni interni addestrati
designer e decoratori non possono migliorare
il flusso di spazio e la natura estetica
che occupiamo ciò che mi ha infastidito era il
le cose più importanti nella mia casa mia
opere d’arte originali miei cimeli miei
da collezione erano completamente assenti da
questo processo televisivo amichevole lì
non c’è posto per oggetti fatti a mano a
cose di mestiere volante che avevano profondità
connessione alla famiglia a volte il
i progettisti terranno una famiglia fuori di te
mostrare loro mobili e di fascia alta
elettrodomestici ma non li hanno mai portati a
la loro galleria d’arte locale non c’è
inserire nel processo per l’accurata
acquisto e protezione di significato
oggetti
Ho collezionato arte sin da piccola
Anni ’20 è iniziato con un lavoro poco costoso
dai miei compagni, ma ho avuto un
un po ‘ più di soldi ho iniziato a comprare
artisti affermati il mio primo grande
l’acquisto è stato effettuato con $ 500
eredità che ho avuto per mia nonna a
dipinto dall’artista canadese perché tu
animale di Costard ragazza segare legno presso il
tempo i $ 500 erano una grande quantità di denaro
più di mezzo mese di stipendio per me
ma non ho mai rimpianto l’acquisto
è una profonda connessione con mia nonna
il suo viaggio dalla città sposando a
farmhand e diventare un agricoltore al
il tempo che ho acquistato è stato davvero
ispirato alla storia
erba e Dorothy Vogel erba un postale
operaio e Dorothy vivevano in un bibliotecario
un appartamento in affitto a New York
nel corso di 30 anni hanno
speso metà del loro reddito comprano un originale
opere d’arte la loro collezione di 4.800
opere d’arte è considerato uno dei
raccolte di connessioni più significative
di arte contemporanea esistenti nel
mondo oggi nel 1992 finalmente lo fanno
necessaria quella raccolta al National
Galleria a Washington in un secondo momento
documentario creato da cineasta lunatico
miseria
Megumi salafi ha detto che era davvero
difficile lavorare con erba e Dorothy
non potevano articolare il motivo per cui gli piacevano
qualcosa che solo dire le cose come se fosse
bello mi piace che si era dimessa
se stessa per fare un breve 20 minuti quando
uno degli artisti per cui ha intervistato
il progetto
Lucio Posey le ha detto cosa è importante
dei Vogel è che non lo sono
accademico hanno fatto tutto
intuizione come un altro artista ha inserito
il documentario qualcosa va dal
occhio per l’anima senza passare attraverso
l’erba del cervello
Dorothy mi ha ispirato non solo a comprare
opere d’arte ma hanno fatto sembrare naturale
che la gente comune dovrebbe avere
oggetti d’arte originali nella loro casa ora io
conosci come un artista che le persone collezionano
arte per molte ragioni diverse
a volte gli piace l’ argomento
di un pezzo o il tono emotivo di esso
a volte è la pratica materiale o
crea una nuova connessione culturale per
loro o una nuova forma di espressione che ho
ha chiesto alla gente nel corso degli anni qual è il
differenza tra qualcosa di originale
e fatto a mano e un poster o un
la riproduzione dicono tutti che c’è
qualcosa di nettamente diverso c’è a
senso di una vita o di un’energia che diranno
al lavoro un amico mi ha detto che
stare di fronte a un dipinto nella mia casa
e immagino colpo dopo colpo come il
artisti creati che lavorano l’intenzione
e l’energia che l’artista parla al
dipingendomi mentre lo guardo nel mio
casa ogni giorno come artista questo è ciò che
Sogno che il mio lavoro artistico sia un posto in
vita opere d’arte della gente che viene spostato
da un posto all’altro con quella persona
visto nella luce del mattino e un
l’ arte della piastra della lampada da sera che cambia
significato per quella persona mentre invecchiano e
cambiare ciò che desidero per gli altri
anche l’esperienza che ho avuto profondamente
collegamento con un oggetto originale e
portandolo nella mia casa personale
qualcosa che non sarà sostituito come
la tecnologia in un anno o due non è il mio sogno
è che l’ arte e gli oggetti non sono essenziali
usa e getta non solo gettato via su un
vendita immobiliare e un prato davanti ma a
punto di discussione tangibile nelle nostre vite
per quello che siamo e quello che vogliamo
circondarci di un paio di
anni dopo che mio padre è morto mia madre
trasferito fuori dalla nostra casa di famiglia andando
attraverso una casa che era stata occupata
per 44 anni è stato travolgente per aiutare
se stessa
mia madre ha fatto un foglio di calcolo Excel che ha messo
immagini su di esso di tutte le cose che erano
importante per lei lei lo chiamava il mio stimato
oggetti aveva sculture di foto memorabilia
e dipinti tutti questi oggetti sono andati
con lei al suo nuovo condominio o erano
distribuito con cura ai membri della famiglia
come parte di questo processo, mia mamma ha inviato un’email
la lista per ciascuno dei suoi figli e
ha chiesto loro di distinguere ciò che vorrebbero
per ereditare si lamenta ancora di questo
giorno che quasi nessuno me l’ha restituito
il figlio più giovane che in realtà è tornato
la lista che mia madre vede come lei
bambini che rifiutano i suoi oggetti preziosi
trascurare il loro acquisto della storia familiare
in quella nuova pubblicità usa e getta
cultura ho chiesto a mia sorella perché non l’avesse fatto
ha risposto alla lista più volte in
Infatti ha detto che era troppo difficile troppo
emotivo quando ha iniziato a passare attraverso
ha suscitato ricordi miei
i nonni mio padre la nostra vita familiare
crescere e pensare di perdere il mio
madre aveva una profonda connessione con il
oggetti e opere d’arte sulla lista
aiutato a definire la sua esperienza di famiglia
e chi è lei
non tutti hanno cimeli di famiglia o
anche la piacevole storia di famiglia cosa noi
circondarci di potrebbe essere un
riflessione di dove veniamo o no
ma abbiamo l’opportunità di davvero
considera i nostri dintorni chi siamo e
come che è riflessa nelle nostre case I
metterebbe in discussione le persone ad andare nei luoghi
dove sono l’arte originale e l’artigianato
essere visualizzati e venduti parlare con gli artisti
e commercianti d’arte sul lavoro perché
è stato reso come è stato fatto e il
intenzioni dietro di esso si aprono a
l’opportunità di impegnarsi con qualcosa
originale e forse inaspettato immagina se
hai acquistato oggetti se stai andando
averli per tutta la vita
consumo selettivo di significativo
oggetti molto più ambientali
approccio amichevole parla anche del tuo
oggetti preziosi danno contesto e
significato per queste cose per la tua famiglia
e amici circondatevi di
le cose che parlano al tuo cuore non lo fanno
basta purificare ma anche amare un po ‘
più con il tuo più
tu
[Applausi]
ascoltare la radio pubblica si tratta di una
costante della nostra casa l’ospite è
intervistando un uomo che ha purgato il suo
la vita almeno non sta cercando di interpretare
l’intervista che ha rinunciato a tutti i suoi
possessioni terrene e ora è in testa
una vita infinitamente più significativa lui
ha gettato via le catene delle cose
mentre ascoltavo diventavo sempre di più
irritato e poi arrabbiato per te
so che sono un artista che creo oggetti che io
vogliono vivere in case della gente questo è
come mi guadagno da vivere, ma soprattutto
dà un vero significato alla mia pratica artistica
così come la mia rabbia solo tipo di paura che è
qualcosa che era così importante per me
forse è irrilevante per il mainstream
la società spero e penso che sia più profonda
di questo è il 74 ° anno di mio padre
mi ha annunciato che si aspettava un ritratto
come regalo per il 75 ° compleanno non lo faccio
considerami un ritrattista a
tutto ma non potevo rifiutare la sua richiesta mia
papà aveva combattuto contro il cancro per diversi
anni e sapevamo che non ci sarebbe stato
essere molti altri compleanni e io lo sapevo
volevo questo per mia madre come un memoriale
qualcosa che parlerebbe del suo
personaggio nella sua vita da vivere
rappresentazione di esso ora non so se
è la migliore opera d’arte che abbia mai realizzato ma
è un grande esempio di come l’arte
artefatto e momento possono fondersi a volte
Sapevo che quell’oggetto avrebbe davvero
posto importante nella casa di mia madre mia
mamma e papà hanno sempre avuto un tesoro
appartenenza borghese genitori con
cinque figli e un mutuo seduto al 22%
non c’era molto denaro extra in giro
la casa ma erano di originali
cavi di fattoria bambini mio padre potrebbe riparare una macchina
sistemare le sezioni idrauliche e ricostruire di
la nostra casa a cui piaceva mia madre così dipingeva le pareti
appendere la carta da parati ed è stato
sempre guardando un design diverso
riviste e libri per idee a cui eravamo abituati
scherzo che hanno ricostruito la nostra casa
stanza alla volta e quando sono arrivati
nella stanza del file c’era il primo
obsoleto e doveva essere rinnovato ma
attraverso tutto questo cambiamento
c’erano oggetti costanti che erano
importante per loro un elefante di carta un regalo
dal tempo di mio zio in India
stampe in bianco e nero da mia mamma
telai per capelli australiani da compagno di stanza per tutta la vita
oggetti fatti a mano e anche alcune opere d’arte
mentre crescevo la mia opera d’arte è diventata
integrato in famiglia un suggerimento per
genitori di bambini artistici se tu
piacerebbe ricevere doni per tutta la vita di
le opere d’arte mantengono solo l’ originale
artwork che tuo figlio continuerà a dare
doni sperando che un giorno lo farai
abbattere il primo dipinto ad olio che hanno
mai pagato per non è successo ai miei genitori
mi ha instillato l’amore per fare le cose
e un impavido tentativo di padroneggiare l’artigianato
quando ho detto loro che stavo per entrare a
Erano il programma BFA all’università
solidale ma probabilmente molto preoccupato
non sembrava un chiaro percorso per un
occupazione sono andato nel mio primo anno
tipo di un dipartimento artistico modernista I
ha preso colore Teoria vita disegno ma io
non sono entrato nel secondo anno
capito che c’era un cambiamento in atto
il post-modernismo ora non sono un’arte
storico o filosofo ma per me
il francese che ha cercato il filosofo
Foucault ha aperto un nuovo mondo
dove potremmo pensare al
molteplicità della storia che ha il
voce nella storia la voce di
persone emarginate questo davvero su e
ha aperto uno spazio nella mia pratica artistica I
ho iniziato ad esplorare la narrazione che ho creato
il mio sistema di iconologia basato su
oggetti di uso quotidiano come il rosso di Dorothy
scarpe e ho anche iniziato a pensare
in che modo la storia della comunità potrebbe parlare
concetti sociali più ampi
questo è andato a guardare storie da
la mia famiglia in realtà ho iniziato a fare un
serie di storie che mio padre e il suo
i fratelli erano soliti raccontare intorno alla cena
tavolo e poi ho fatto un grande progetto
la ferrovia alfabetica sulle praterie
dove effettivamente sono andato e ho guardato il nostro
fonti Keidel per le storie nel corso dell’ultimo
10 anni ho completato un progetto chiamato
storie tranquille dai posti canadesi I
intervistato centinaia di persone in tutto
Canada e poi ho preso quelle storie e
Ho risposto a loro dipingendo posti
e facendo piccoli artisti di opere d’arte audio
hanno sempre avuto una regola storica questo
è formalizzato nella pratica di
dipinto storico ma è anche evidente
in come l’arte e gli oggetti sono usati in a
alcuni periodi di tempo gli artisti vanno oltre
l’istantanea per catturare la storia che fanno
attraverso i cambiamenti stilistici dei materiali
come stanno lavorando e la geografia
essi occupano possono essere tutti fattori che
trasformare il loro lavoro da semplici opere d’arte
al manufatto di lusso e oh che lusso che
sembra che un mese non passi da noi
non sento di alcuni storici o moderni
capolavoro all’asta per
milioni di dollari questo è davvero lontano
rimosso dalla mia pratica artistica faccio arte
sulla gente comune e tutti i giorni
luoghi che li esibisco in pubblico
gallerie e poi li distribuisco
attraverso il sistema di gallerie commerciali I
piace cuocere quelle gallerie commerciali
sono solo una parte della vendita al dettaglio tradizionale
cultura ma commenta i miei amici e
la famiglia hanno fatto nel corso degli anni mi fanno
pensa che questo potrebbe non essere vero perché lo è
che l’arte originale dovrebbe essere vista come
una sorta di lusso elitario o indulgente
quando consideriamo qualcosa come un
tipo elettronico di fascia alta di un necessario
lusso
tre anni fa ho sofferto un tibiale
chirurgia di emergenza frattura plateau e
sei viti dopo sono finito sul divano
per tredici settimane ho visto molto
televisione per la casa come la droga
ha portato fuori ho ottenuto molto più critico su
i programmi multipli hanno rifatto la gente
case e apparentemente le loro vite oggetti
e i mobili sono stati spogliati per fare
uno spazio molto più esteticamente gradevole
ora vengo da quelle radici DIY così sono
non bussare alla ristrutturazione e io no
dicendo che gli interni interni addestrati
designer e decoratori non possono migliorare
il flusso di spazio e la natura estetica
che occupiamo ciò che mi ha infastidito era il
le cose più importanti nella mia casa mia
opere d’arte originali miei cimeli miei
da collezione erano completamente assenti da
questo processo televisivo amichevole lì
non c’è posto per oggetti fatti a mano a
cose di mestiere volante che avevano profondità
connessione alla famiglia a volte il
i progettisti terranno una famiglia fuori di te
mostrare loro mobili e di fascia alta
elettrodomestici ma non li hanno mai portati a
la loro galleria d’arte locale non c’è
inserire nel processo per l’accurata
acquisto e protezione di significato
oggetti
Ho collezionato arte sin da piccola
Anni ’20 è iniziato con un lavoro poco costoso
dai miei compagni, ma ho avuto un
un po ‘ più di soldi ho iniziato a comprare
artisti affermati il mio primo grande
l’acquisto è stato effettuato con $ 500
eredità che ho avuto per mia nonna a
dipinto dall’artista canadese perché tu
animale di Costard ragazza segare legno presso il
tempo i $ 500 erano una grande quantità di denaro
più di mezzo mese di stipendio per me
ma non ho mai rimpianto l’acquisto
è una profonda connessione con mia nonna
il suo viaggio dalla città sposando a
farmhand e diventare un agricoltore al
il tempo che ho acquistato è stato davvero
ispirato alla storia
erba e Dorothy Vogel erba un postale
operaio e Dorothy vivevano in un bibliotecario
un appartamento in affitto a New York
nel corso di 30 anni hanno
speso metà del loro reddito comprano un originale
opere d’arte la loro collezione di 4.800
opere d’arte è considerato uno dei
raccolte di connessioni più significative
di arte contemporanea esistenti nel
mondo oggi nel 1992 finalmente lo fanno
necessaria quella raccolta al National
Galleria a Washington in un secondo momento
documentario creato da cineasta lunatico
miseria
Megumi salafi ha detto che era davvero
difficile lavorare con erba e Dorothy
non potevano articolare il motivo per cui gli piacevano
qualcosa che solo dire le cose come se fosse
bello mi piace che si era dimessa
se stessa per fare un breve 20 minuti quando
uno degli artisti per cui ha intervistato
il progetto
Lucio Posey le ha detto cosa è importante
dei Vogel è che non lo sono
accademico hanno fatto tutto
intuizione come un altro artista ha inserito
il documentario qualcosa va dal
occhio per l’anima senza passare attraverso
l’erba del cervello
Dorothy mi ha ispirato non solo a comprare
opere d’arte ma hanno fatto sembrare naturale
che la gente comune dovrebbe avere
oggetti d’arte originali nella loro casa ora io
conosci come un artista che le persone collezionano
arte per molte ragioni diverse
a volte gli piace l’ argomento
di un pezzo o il tono emotivo di esso
a volte è la pratica materiale o
crea una nuova connessione culturale per
loro o una nuova forma di espressione che ho
ha chiesto alla gente nel corso degli anni qual è il
differenza tra qualcosa di originale
e fatto a mano e un poster o un
la riproduzione dicono tutti che c’è
qualcosa di nettamente diverso c’è a
senso di una vita o di un’energia che diranno
al lavoro un amico mi ha detto che
stare di fronte a un dipinto nella mia casa
e immagino colpo dopo colpo come il
artisti creati che lavorano l’intenzione
e l’energia che l’artista parla al
dipingendomi mentre lo guardo nel mio
casa ogni giorno come artista questo è ciò che
Sogno che il mio lavoro artistico sia un posto in
vita opere d’arte della gente che viene spostato
da un posto all’altro con quella persona
visto nella luce del mattino e un
l’ arte della piastra della lampada da sera che cambia
significato per quella persona mentre invecchiano e
cambiare ciò che desidero per gli altri
anche l’esperienza che ho avuto profondamente
collegamento con un oggetto originale e
portandolo nella mia casa personale
qualcosa che non sarà sostituito come
la tecnologia in un anno o due non è il mio sogno
è che l’ arte e gli oggetti non sono essenziali
usa e getta non solo gettato via su un
vendita immobiliare e un prato davanti ma a
punto di discussione tangibile nelle nostre vite
per quello che siamo e quello che vogliamo
circondarci di un paio di
anni dopo che mio padre è morto mia madre
trasferito fuori dalla nostra casa di famiglia andando
attraverso una casa che era stata occupata
per 44 anni è stato travolgente per aiutare
se stessa
mia madre ha fatto un foglio di calcolo Excel che ha messo
immagini su di esso di tutte le cose che erano
importante per lei lei lo chiamava il mio stimato
oggetti aveva sculture di foto memorabilia
e dipinti tutti questi oggetti sono andati
con lei al suo nuovo condominio o erano
distribuito con cura ai membri della famiglia
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ha chiesto loro di distinguere ciò che vorrebbero
per ereditare si lamenta ancora di questo
giorno che quasi nessuno me l’ha restituito
il figlio più giovane che in realtà è tornato
la lista che mia madre vede come lei
bambini che rifiutano i suoi oggetti preziosi
trascurare il loro acquisto della storia familiare
in quella nuova pubblicità usa e getta
cultura ho chiesto a mia sorella perché non l’avesse fatto
ha risposto alla lista più volte in
Infatti ha detto che era troppo difficile troppo
emotivo quando ha iniziato a passare attraverso
ha suscitato ricordi miei
i nonni mio padre la nostra vita familiare
crescere e pensare di perdere il mio
madre aveva una profonda connessione con il
oggetti e opere d’arte sulla lista
aiutato a definire la sua esperienza di famiglia
e chi è lei
non tutti hanno cimeli di famiglia o
anche la piacevole storia di famiglia cosa noi
circondarci di potrebbe essere un
riflessione di dove veniamo o no
ma abbiamo l’opportunità di davvero
considera i nostri dintorni chi siamo e
come che è riflessa nelle nostre case I
metterebbe in discussione le persone ad andare nei luoghi
dove sono l’arte originale e l’artigianato
essere visualizzati e venduti parlare con gli artisti
e commercianti d’arte sul lavoro perché
è stato reso come è stato fatto e il
intenzioni dietro di esso si aprono a
l’opportunità di impegnarsi con qualcosa
originale e forse inaspettato immagina se
hai acquistato oggetti se stai andando
averli per tutta la vita
consumo selettivo di significativo
oggetti molto più ambientali
approccio amichevole parla anche del tuo
oggetti preziosi danno contesto e
significato per queste cose per la tua famiglia
e amici circondatevi di
le cose che parlano al tuo cuore non lo fanno
basta purificare ma anche amare un po ‘
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tu
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