– È un artista e attore di registrazione americano
da Cleveland, Ohio.
Nel 2009, il suo debutto singolo Night and Day
ha raggiunto i primi cinque dei grafici di Billboard.
Ha venduto oltre cinque milioni di single digitali,
e ha lavorato con alcuni dei più
artisti di spicco nel settore musicale.
È Kid Cudi, e qui ci sono le sue 10 migliori regole per il successo.
– È davvero solo il momento giusto,
e avere alcune cose buone, e solo essere creativi.
Perché è metà della battaglia.
E ‘come, i ragazzi pensano che sia facile ottenere un accordo,
non è nemmeno la metà.
Ottenere un accordo è molto facile da fare, lo è,
ma è dopo.
Sai cosa sto dicendo?
Che cosa hai intenzione di fare e che tipo di musica hai,
che tipo di prodotto stai portando in tavola.
Penso che cosa mi abbia fatto arrivare dove sono adesso
è a causa dell’originalità nella musica
e il fatto che stavo cercando di spingere la busta
su tutto, generi nella musica.
Penso che sia quello che mi ha reso più evidente
da tutti gli altri.
Ho sempre un po ‘di–
Quando sono cresciuto, lo sono sempre
tipo di sentirsi come un emarginato e (bip),
sai cosa intendo?
Invece di essere preoccupato per questo (bleep) ora,
L’ho abbracciato ed è per questo
Ho fatto un tale salto creativo nella mia musica.
Ecco perché stiamo sentendo parlare di me, perché quando mi sono fermato
secondo indovinando me stesso, e entrando,
è allora che ho creato Dat New New e Day and Night.
Sono stato costante da allora.
Il mixtape, l’album, tutte le funzionalità che ho fatto.
Da quando ho fatto quel cambiamento dentro di me, (bleep) sono stato buono.
Alla fine della giornata, mia mamma mi ha detto,
“Non permettere a nessuno di rompermi.”
Alla fine della giornata, nessuno potrà mai fermarmi.
È proprio come, quelle cose sono vere.
Nessuno può essere il comandante del tuo destino se non te.
Solo se lasci che qualcun altro prenda il sopravvento.
Ma tu hai sempre il potere e hai il controllo.
Questo è ciò che le persone hanno bisogno di ricordare.
Di giorno in giorno, in realtà accende più menti e
ha persone che vogliono essere più leader dei seguaci.
Penso che le persone siano un po ‘spaventate
perderanno l’attenzione del pubblico, che è una vera paura.
Capisco.
Ritorna anche a quello che stavo dicendo.
Sono stato benedetto con una base di fan che è in
quello che sto facendo non importa cosa.
È solo droga.
Ma l’artista medio, non possono solo sperimentare.
C’è paura, dove potrebbero non vendere record.
E poi va male per gli affari, e questo è un business.
Così lo sai.
È chiaro, perché la maggior parte dei ragazzi non lo fa davvero.
Mi piacerebbe vedere la gente farlo.
Sento che non è una scusa, c’è un modo
dove le persone possono essere un po ‘più creative e
spingere la busta molto di più con la loro musica.
Dove si inserisce in un modo che ha senso,
è fedele alla loro arte e alla loro formula.
Sento che c’è sempre un modo per provare qualcosa di nuovo e
essere innovativi e portare qualcosa di diverso al tavolo.
L’intero processo di pensiero di Dre, come è così premuroso
con i battiti e ad ogni piccolo suono meticoloso.
Sono stato ispirato da questo.
Lo senti nella mia produzione.
I miei produttori preferiti sono i seguenti:
Dr. Dre, Swizz Beatz, Timbaland, Kanye West.
– [Intervistatore] Ecco i tuoi quattro proprio lì.
– Sono i miei quattro.
Certo, c’è la mia famiglia, Plain Pat ed Emile,
chi sono (bip) fenomenale.
Si nutrono di umili torta ogni giorno che si svegliano,
quindi non ce la farai mai fuori,
ma quelli (bleep) sono dei geni.
– [Intervistatore] Senza dubbio.
– Dovevano essere a (bleep) con me, in primo luogo.
Per vederlo prima di vederlo da solo, cosa potrei essere.
– Si si si. – Si.
– Quindi, sai, vado in questo progetto
pensando a quelle persone.
Quando voglio aggiungere un suono alla fine,
o quando voglio cambiare il ritmo.
Sono tipo, amavo quando Timbaland avrebbe cambiato il
picchiato alla fine
e sarebbe solo un’intera altra canzone laggiù.
Lasciami provare a fare il mio personale gusto.
Come potrei ricreare e reimmagini questo ritmo
nella stessa canzone?
O dare loro un suono all’inizio che
non sentiranno finché non lo sentiranno alla fine.
Solo molto meticoloso e strategico,
con molta della produzione.
Ho spifferato un po ‘, e quella è stata la parte divertente.
Che devo essere un nerd etero per alcuni
dell’hip hop più aggressivo (bleep) (bleep).
Guardo i generi come diverse razze in questo gioco.
L’hip hop è una gara, il rock and roll è un’altra gara,
e R & B, e così via e così via.
Quello che sto facendo è cercare di porre fine alla segregazione
tra i generi, sai cosa intendo,
e tipo di fonderli insieme,
e rendendolo una canzone super, per così dire.
Questo è quello che sto cercando di fare,
ma fallo in un modo appropriato.
Non solo, voglio fare un disco con questa band
perché è una band, e abbiamo bisogno di fondere l’hip hop
con rock alternativo perché è una cosa nuova da fare.
Vado a prendere questa band per fare questo hook per me,
e mi limiterò a fare rap su questo ritmo rock and roll.
È come, no.
È già stato fatto prima.
Qual è il prossimo (bip)?
Possiamo fondere il rock alternativo con un po ‘di elettronica,
e ci metto ancora hip-hop,
e fondere tutti e tre quelli insieme.
Forse possiamo prendere un po ‘di gente, mettere dei bei tamburi sopra,
alcuni tamburi hip-hop, mescolarli con qualche paese,
un po ‘di chitarra, sai cosa intendo?
E farti saltare su una persona come Lykke Li e
ucciderlo sul lato opposto delle cose, darle un verso.
Dammi un verso, faremo un duetto.
Ma allo stesso tempo, è una canzone che non hai mai sentito prima,
con un suono che non hai mai sentito prima.
È fatto in un modo in cui è come, è diverso
ma è credibile.
Suona bene.
Kid Cudi ha cercato di eseguire quello (bleep) in un modo
quel nobodys mai fatto prima.
Volevo superare il giorno e la notte dieci volte.
Volevo rendere questo album come fosse il mio terzo album.
Volevo entrare e solo, senza esclusione di colpi,
vieni con lui, amico.
La gente non sapeva cosa aspettarsi da me a causa di
Day and Night è stato un grande successo.
“Questo ragazzo potrebbe essere una meraviglia da un colpo solo,
“Poteva semplicemente avere tutte queste canzoni davvero wack dopo questo.”
Amo quella pressione e l’ho presa in quel modo
e mettilo nella mia creatività
Sono semplicemente entrato, fatto un nuovo suono (bip).
Lo trovo quando hai i tuoi amici in studio
hai un paio di ragazzi su World Star,
un paio di ragazzi su Twitter, un paio di ragazzi qui,
e tutti parlano di quello che succede qui,
e cosa succede qui,
e stai cercando di scrivere questa canzone, ti distrai.
Stai dicendo, “Che cosa è successo, oh diavolo no, è divertente!”
La prossima cosa che sai sono passate due ore,
ancora lavorando su questo disco.
Hai avuto delle risate, ma quello che sei venuto
in studio non è ancora finito.
Ci sono soldi spesi, c’è tempo.
Tempo è dell’essenza.
È quello che abbiamo spinto e lavorato duramente.
Dovevo ricordare a me stesso.
Ero come, si trasformò in una fottuta festa.
Siamo qui per lavoro.
Quindi ho anche questa eterogenea etica del lavoro.
Lavoro da quando avevo 15 anni.
Il mio primo lavoro è stato di Wendy.
Ricordo perché volevo lavorare, perché volevo
la mia stessa merda ed ero stanco di chiedere a mia madre cose.
Inoltre, non pensavo fosse giusto chiedere a mia madre delle cose.
So che non avevamo molto.
Lavora per me, è sempre una di quelle cose
è molto importante
Penso che sia importante nella vita sapere chi sei
per progredire,
e questo è ciò di cui parla questo album, auto-riflessione.
Alla fine è solo stare, va bene è un nuovo giorno,
è mattina, iniziamo subito.
Essere fiduciosi, e questo è in definitiva cosa
Man on the Moon is, cuz questo è il messaggio
in questa prima puntata.
– [Intervistatore] Cosa deve fare l’hip hop?
– Penso al braggadocio, soldi, soldi, zappe
la cosa deve essere morta.
(Applausi)
Mi sento come se ci trattenesse
come una cultura, come i neri.
Non ci fa avanzare in alcun modo, forma o forma.
Stiamo facendo la stessa cosa da anni ormai.
È stato quello che, come quattro decadi dello stesso vecchio,
(bleep) scusa per la mia lingua.
E mi sento, se stai per diventare un artista,
c’è un tempo in cui devi solo
abbracciare la responsabilità e capire
che il potere della musica è qualcosa di così speciale
ed essere in grado di farlo su questa magnitudine,
dove raggiungi milioni di persone.
È come, perché non usarlo per sempre?
Perché non dire ai bambini qualcosa con cui possono connettersi
e usare nelle loro vite.
La mia dichiarazione di intenti dal primo giorno,
e sto diventando così agitato parlando di questo,
tutto ciò che volevo fare era aiutare i bambini a non sentirsi così solo,
e impedire ai bambini di suicidarsi.
(Applausi)
Grazie.
Non cerco mai di essere politico, sto davvero tremando,
Non posso credere di dirlo.
– Quelle due cose specifiche, da dove viene?
– Mi sono occupato del suicidio negli ultimi cinque anni.
Non c’era una settimana o un giorno in cui non fossi andato dov’ero
proprio come, sai, voglio dare un’occhiata.
So come ci si sente,
e so che viene dalla solitudine.
So che proviene dal non avere autostima,
non amarti, e queste sono cose che
i bambini non hanno musica che li possa allenare
e dare loro quella guida.
Non l’ho avuto
Dovevo ascoltare Jay-Z e prendere certe cose da esso,
e altri (bip), non lo sapevo
di cosa stava parlando.
(risata)
Ora ho 30 anni e sono tipo, oh quello è
di quale speranza stava parlando, ora capisco.
Che dire dei bambini che non hanno mai avuto davvero un artista
dove ti sei collegato a tutti su tutta la linea?
Penso che sia il mio lavoro.
Sto solo cercando di guidare le persone e aiutare le persone,
perché la solitudine è una cosa terribile, terribile, amico.
Se non sai come conquistarlo, può mangiarti vivo.
– Grazie mille per la visione,
Ho realizzato questo video perché Obina Ejoma mi ha chiesto di farlo.
Quindi se c’è un famoso imprenditore che
vuoi che mi profili dopo,
lasciatelo nei commenti qui sotto e vedrò cosa posso fare.
Mi piacerebbe anche sapere quale delle 10 regole principali di Kid Cudi
significava il massimo per te.
Lasciarlo nei commenti qui sotto e
Ho intenzione di unirmi alla discussione.
Grazie mille per la visione, continua a credere,
e ci vediamo presto
da Cleveland, Ohio.
Nel 2009, il suo debutto singolo Night and Day
ha raggiunto i primi cinque dei grafici di Billboard.
Ha venduto oltre cinque milioni di single digitali,
e ha lavorato con alcuni dei più
artisti di spicco nel settore musicale.
È Kid Cudi, e qui ci sono le sue 10 migliori regole per il successo.
– È davvero solo il momento giusto,
e avere alcune cose buone, e solo essere creativi.
Perché è metà della battaglia.
E ‘come, i ragazzi pensano che sia facile ottenere un accordo,
non è nemmeno la metà.
Ottenere un accordo è molto facile da fare, lo è,
ma è dopo.
Sai cosa sto dicendo?
Che cosa hai intenzione di fare e che tipo di musica hai,
che tipo di prodotto stai portando in tavola.
Penso che cosa mi abbia fatto arrivare dove sono adesso
è a causa dell’originalità nella musica
e il fatto che stavo cercando di spingere la busta
su tutto, generi nella musica.
Penso che sia quello che mi ha reso più evidente
da tutti gli altri.
Ho sempre un po ‘di–
Quando sono cresciuto, lo sono sempre
tipo di sentirsi come un emarginato e (bip),
sai cosa intendo?
Invece di essere preoccupato per questo (bleep) ora,
L’ho abbracciato ed è per questo
Ho fatto un tale salto creativo nella mia musica.
Ecco perché stiamo sentendo parlare di me, perché quando mi sono fermato
secondo indovinando me stesso, e entrando,
è allora che ho creato Dat New New e Day and Night.
Sono stato costante da allora.
Il mixtape, l’album, tutte le funzionalità che ho fatto.
Da quando ho fatto quel cambiamento dentro di me, (bleep) sono stato buono.
Alla fine della giornata, mia mamma mi ha detto,
“Non permettere a nessuno di rompermi.”
Alla fine della giornata, nessuno potrà mai fermarmi.
È proprio come, quelle cose sono vere.
Nessuno può essere il comandante del tuo destino se non te.
Solo se lasci che qualcun altro prenda il sopravvento.
Ma tu hai sempre il potere e hai il controllo.
Questo è ciò che le persone hanno bisogno di ricordare.
Di giorno in giorno, in realtà accende più menti e
ha persone che vogliono essere più leader dei seguaci.
Penso che le persone siano un po ‘spaventate
perderanno l’attenzione del pubblico, che è una vera paura.
Capisco.
Ritorna anche a quello che stavo dicendo.
Sono stato benedetto con una base di fan che è in
quello che sto facendo non importa cosa.
È solo droga.
Ma l’artista medio, non possono solo sperimentare.
C’è paura, dove potrebbero non vendere record.
E poi va male per gli affari, e questo è un business.
Così lo sai.
È chiaro, perché la maggior parte dei ragazzi non lo fa davvero.
Mi piacerebbe vedere la gente farlo.
Sento che non è una scusa, c’è un modo
dove le persone possono essere un po ‘più creative e
spingere la busta molto di più con la loro musica.
Dove si inserisce in un modo che ha senso,
è fedele alla loro arte e alla loro formula.
Sento che c’è sempre un modo per provare qualcosa di nuovo e
essere innovativi e portare qualcosa di diverso al tavolo.
L’intero processo di pensiero di Dre, come è così premuroso
con i battiti e ad ogni piccolo suono meticoloso.
Sono stato ispirato da questo.
Lo senti nella mia produzione.
I miei produttori preferiti sono i seguenti:
Dr. Dre, Swizz Beatz, Timbaland, Kanye West.
– [Intervistatore] Ecco i tuoi quattro proprio lì.
– Sono i miei quattro.
Certo, c’è la mia famiglia, Plain Pat ed Emile,
chi sono (bip) fenomenale.
Si nutrono di umili torta ogni giorno che si svegliano,
quindi non ce la farai mai fuori,
ma quelli (bleep) sono dei geni.
– [Intervistatore] Senza dubbio.
– Dovevano essere a (bleep) con me, in primo luogo.
Per vederlo prima di vederlo da solo, cosa potrei essere.
– Si si si. – Si.
– Quindi, sai, vado in questo progetto
pensando a quelle persone.
Quando voglio aggiungere un suono alla fine,
o quando voglio cambiare il ritmo.
Sono tipo, amavo quando Timbaland avrebbe cambiato il
picchiato alla fine
e sarebbe solo un’intera altra canzone laggiù.
Lasciami provare a fare il mio personale gusto.
Come potrei ricreare e reimmagini questo ritmo
nella stessa canzone?
O dare loro un suono all’inizio che
non sentiranno finché non lo sentiranno alla fine.
Solo molto meticoloso e strategico,
con molta della produzione.
Ho spifferato un po ‘, e quella è stata la parte divertente.
Che devo essere un nerd etero per alcuni
dell’hip hop più aggressivo (bleep) (bleep).
Guardo i generi come diverse razze in questo gioco.
L’hip hop è una gara, il rock and roll è un’altra gara,
e R & B, e così via e così via.
Quello che sto facendo è cercare di porre fine alla segregazione
tra i generi, sai cosa intendo,
e tipo di fonderli insieme,
e rendendolo una canzone super, per così dire.
Questo è quello che sto cercando di fare,
ma fallo in un modo appropriato.
Non solo, voglio fare un disco con questa band
perché è una band, e abbiamo bisogno di fondere l’hip hop
con rock alternativo perché è una cosa nuova da fare.
Vado a prendere questa band per fare questo hook per me,
e mi limiterò a fare rap su questo ritmo rock and roll.
È come, no.
È già stato fatto prima.
Qual è il prossimo (bip)?
Possiamo fondere il rock alternativo con un po ‘di elettronica,
e ci metto ancora hip-hop,
e fondere tutti e tre quelli insieme.
Forse possiamo prendere un po ‘di gente, mettere dei bei tamburi sopra,
alcuni tamburi hip-hop, mescolarli con qualche paese,
un po ‘di chitarra, sai cosa intendo?
E farti saltare su una persona come Lykke Li e
ucciderlo sul lato opposto delle cose, darle un verso.
Dammi un verso, faremo un duetto.
Ma allo stesso tempo, è una canzone che non hai mai sentito prima,
con un suono che non hai mai sentito prima.
È fatto in un modo in cui è come, è diverso
ma è credibile.
Suona bene.
Kid Cudi ha cercato di eseguire quello (bleep) in un modo
quel nobodys mai fatto prima.
Volevo superare il giorno e la notte dieci volte.
Volevo rendere questo album come fosse il mio terzo album.
Volevo entrare e solo, senza esclusione di colpi,
vieni con lui, amico.
La gente non sapeva cosa aspettarsi da me a causa di
Day and Night è stato un grande successo.
“Questo ragazzo potrebbe essere una meraviglia da un colpo solo,
“Poteva semplicemente avere tutte queste canzoni davvero wack dopo questo.”
Amo quella pressione e l’ho presa in quel modo
e mettilo nella mia creatività
Sono semplicemente entrato, fatto un nuovo suono (bip).
Lo trovo quando hai i tuoi amici in studio
hai un paio di ragazzi su World Star,
un paio di ragazzi su Twitter, un paio di ragazzi qui,
e tutti parlano di quello che succede qui,
e cosa succede qui,
e stai cercando di scrivere questa canzone, ti distrai.
Stai dicendo, “Che cosa è successo, oh diavolo no, è divertente!”
La prossima cosa che sai sono passate due ore,
ancora lavorando su questo disco.
Hai avuto delle risate, ma quello che sei venuto
in studio non è ancora finito.
Ci sono soldi spesi, c’è tempo.
Tempo è dell’essenza.
È quello che abbiamo spinto e lavorato duramente.
Dovevo ricordare a me stesso.
Ero come, si trasformò in una fottuta festa.
Siamo qui per lavoro.
Quindi ho anche questa eterogenea etica del lavoro.
Lavoro da quando avevo 15 anni.
Il mio primo lavoro è stato di Wendy.
Ricordo perché volevo lavorare, perché volevo
la mia stessa merda ed ero stanco di chiedere a mia madre cose.
Inoltre, non pensavo fosse giusto chiedere a mia madre delle cose.
So che non avevamo molto.
Lavora per me, è sempre una di quelle cose
è molto importante
Penso che sia importante nella vita sapere chi sei
per progredire,
e questo è ciò di cui parla questo album, auto-riflessione.
Alla fine è solo stare, va bene è un nuovo giorno,
è mattina, iniziamo subito.
Essere fiduciosi, e questo è in definitiva cosa
Man on the Moon is, cuz questo è il messaggio
in questa prima puntata.
– [Intervistatore] Cosa deve fare l’hip hop?
– Penso al braggadocio, soldi, soldi, zappe
la cosa deve essere morta.
(Applausi)
Mi sento come se ci trattenesse
come una cultura, come i neri.
Non ci fa avanzare in alcun modo, forma o forma.
Stiamo facendo la stessa cosa da anni ormai.
È stato quello che, come quattro decadi dello stesso vecchio,
(bleep) scusa per la mia lingua.
E mi sento, se stai per diventare un artista,
c’è un tempo in cui devi solo
abbracciare la responsabilità e capire
che il potere della musica è qualcosa di così speciale
ed essere in grado di farlo su questa magnitudine,
dove raggiungi milioni di persone.
È come, perché non usarlo per sempre?
Perché non dire ai bambini qualcosa con cui possono connettersi
e usare nelle loro vite.
La mia dichiarazione di intenti dal primo giorno,
e sto diventando così agitato parlando di questo,
tutto ciò che volevo fare era aiutare i bambini a non sentirsi così solo,
e impedire ai bambini di suicidarsi.
(Applausi)
Grazie.
Non cerco mai di essere politico, sto davvero tremando,
Non posso credere di dirlo.
– Quelle due cose specifiche, da dove viene?
– Mi sono occupato del suicidio negli ultimi cinque anni.
Non c’era una settimana o un giorno in cui non fossi andato dov’ero
proprio come, sai, voglio dare un’occhiata.
So come ci si sente,
e so che viene dalla solitudine.
So che proviene dal non avere autostima,
non amarti, e queste sono cose che
i bambini non hanno musica che li possa allenare
e dare loro quella guida.
Non l’ho avuto
Dovevo ascoltare Jay-Z e prendere certe cose da esso,
e altri (bip), non lo sapevo
di cosa stava parlando.
(risata)
Ora ho 30 anni e sono tipo, oh quello è
di quale speranza stava parlando, ora capisco.
Che dire dei bambini che non hanno mai avuto davvero un artista
dove ti sei collegato a tutti su tutta la linea?
Penso che sia il mio lavoro.
Sto solo cercando di guidare le persone e aiutare le persone,
perché la solitudine è una cosa terribile, terribile, amico.
Se non sai come conquistarlo, può mangiarti vivo.
– Grazie mille per la visione,
Ho realizzato questo video perché Obina Ejoma mi ha chiesto di farlo.
Quindi se c’è un famoso imprenditore che
vuoi che mi profili dopo,
lasciatelo nei commenti qui sotto e vedrò cosa posso fare.
Mi piacerebbe anche sapere quale delle 10 regole principali di Kid Cudi
significava il massimo per te.
Lasciarlo nei commenti qui sotto e
Ho intenzione di unirmi alla discussione.
Grazie mille per la visione, continua a credere,
e ci vediamo presto
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