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Ricerca e creazione: la mia vita in teatro | Roberta Mangano | TEDxBolzano


oggi voglio raccontarvi come nasce un

costume e delle strade che si possono

percorrere per realizzarlo

uno spettacolo è un sodalizio artistico

tra regista scenografo costumista datore

luci e musiche

tutti questi ingranaggi devono

funzionare in un modo armonioso

perché uno spettacolo è un sogno

realizzato all’inizio di ogni produzione

instaura un rapporto strettissimo con il

costumista insieme lui tramite i suoi

bozzetti esprimerà la sua idea e insieme

partiremo per una lunghissima

campionatura è un lavoro faticosissimo

perché la campionatura vuol dire a

ricercare le stoffe le materie migliori

per realizzare i costumi spesso non si

trovano nelle stoffe coi colori giusti e

neanche le materie

allora cosa si fa si saranno delle prove

colore delle prove di elaborazione per

arrivare il più vicino ad oggetto mi

voglio fare un esempio così forse sarò

più chiaro per donne gelose di giorgio

sangati coi costumi di gianluca sbicca

d’ispirazione è stata questa il mondo

nuovo di tiepolo dopo l’ispirazione è

arrivato il bozzetto ce la fa questo qua

vedete è il bozzetto le tele bianche

sono le campionature e vi tele colorate

sono le prove colore perché non avevamo

le materie col colore giusto

una volta fatto questo passaggio si

arriva al costume come potete vedere c’è

armonia fra tutto e per questo vi voglio

leggere una lettera che è stata scritta

nel 1162 da giorgio strehler fondatore

del picco del piccolo teatro luciano

damiani scenografo e costumista che ha

lavorato spesso con lui questa lettera

mi dice che la funzione del costume è

fondamentale per la costruzione del

personaggio nasce da una serie di

tra un gesto travolta tra gente scusate

grazie grazie nasce da una serie di

reazioni a catena tra costumi attore tra

gesto e particolare del costume una

manica troppo larga costretta troppo

lunga troppo corta può richiedere

l’attore un cambiamento di atteggiamento

può modificare la proiezione scenica del

personaggio e allora preparati a

supportare insieme a me

ancora una volta l’accusa di essere un

perfezionista di spostare un bottone di

pochi millimetri per tre volte per

follia di considerare maniacalmente uno

scarto di centimetri di stoffa di

lottare per una forma modificarla a

ragion veduta

due giorni dopo il nostro

perfezionamento il nostro perfezionismo

ha un nome e lo spirito di ricerca che

ci ha insegnato il nostro galileo per

arrivare quello che vi sta scrivendo

quello che spiegando e farete che pacca

mente damiani era uno scenografo vedere

un costumista e per lui arrivare al

costume era un passaggio covi ho fatto

vedere come sono stati realizzati

costumi finiti ma prima di arrivare a

questo

ed è quello che è scritto può anche

nella lettera bisogna ci vuole una

tagliatrice che è un elemento

fondamentale che ci aiuta a realizzare i

costumi soprattutto vedere un costume

che ha un di un bozzetto e piatto invece

un costume una forma e allora da

tagliatrice porta fuori estrapola dal

disegno il costume veda una forma e una

volta che abbiamo imparato una volta che

abbiamo le stoffe abbiamo modelli ma

succede una squadra formidabile di sarte

assemblee costumi assemblee costumi che

vengono provati sull’attore sull’attore

perché dovete sapere una cosa

come scrive questa lettera un costume

per un attore è come la sua seconda

pelle ea proporre a riguardo questo vi

posso dire che per me è stata veramente

una fortuna state veramente un’immensa

fortuna entrare a far parte del piccolo

teatro di milano in giovane età e

soprattutto di poter partecipare al

poter partecipare alle prove con

strehler era sarà in teatro era emozione

era magia ci veniva praticamente

insegnato perché il personaggio doveva

fare in quel modo perché le lucido non

essere così perché le scene i movimenti

era una scuola era una scuola di vita è

una scuola di teatro e soprattutto tutti

partecipavano alle prove dall’impiegato

al tecnico di palcoscenico come avete

visto la saltata ho sbagliato non è

proprio il mio mestiere parlare in

pubblico grazie baffetti troppo buoni

guarda ho avuto un immensa fortuna di

lavorare con luciano damiani e di fare

molti spettacoli e praticamente in lui

ci ha insegnato e ci ha trasmesso la

materia il valore della materia

lui è veramente l’uomo che è riuscito a

far volare la materia nel modo più

semplice spettacolare che si potesse

fare questo che vedete è ariel nella

gara tempesta si narra con questo

spettacolo nella tempesta e gli ordini

nella famosissima tempesti giorgio

strehler

si narra che il pubblico come voi in

sala all’inizio dello spettacolo adesso

il mal di mare perché c’erano

dei lievi impalpabili dipinti a 11 da

luciano damiani che si muovevano con dei

mini con delle luci e dei musicisti in

sala e riuscivano a ricreare

perfettamente la tempesta la stessa

materia la stessa seta veniva utilizzata

anche per il costume di arie e voglio

far vedere questa cosa un attimo non

vedete avete visto tanti tanta

leggerezza e dietro con la leggerezza

vi posso assicurare che c’è fatica

studio e ore e ore di ricerca questo

abito nascondeva un corsetto dipende

dove veniva applicata una placca di

metallo con un anello quell’anello

veniva cantato una fune che da undici

metri cari rava giulia lazzarini e c’era

un macchinista che muoveva con sapienza

e con leggerezza giulia e queste vi

posso dire che era veramente armonia

all’unisono tra tecnico attore costume

scene e luci

era tutto meraviglioso nello post

se avete l’occasione di andare a vedere

la tempesta il video guardatela e potete

veramente capire queste parole questo

volo è talmente è stato utilizzato molti

anni più dopo da giorgio strehler anche

per il faust e il tessuto con cui è

stato fatto questo costo questo

spettacolo e non solo

ancora oggi viene chiamato velo tempesta

se voi andate da qualsiasi fornitore è

chiamato il velo tempesta sappiate che è

il velo della tempesta di strehler per

un altro grande spettacolo sempre di

giorgio strehler e luciano damiani

abbiamo lavorato in immense stanze

questa sono io

venti anni del front a tre e queste

stanze erano ricoperte

di figurini ed erano tutti in scala 1 1

ed erano maniera erano maniacalmente

dettagliati perfino la sola era

disegnata ed era fatta a mano invece per

questo personaggio che erano i pescatori

i balconi che vedete erano fatti in

feltro di lana utilizzato ancora oggi

nell’edilizia industriale erano spalmati

con una pasta grigia che ancora oggi che

ancora oggi

no non ancora oggi sposate che veniva

utilizzata nel passato per ricoprire

cariche i cavi telefonici della vecchia

compagnia telefonica della sip

alla fine il maestro damiani dava delle

sgrassate di colore utilizzando della

vernice per le carrozzerie

oggi vi posso assicurare che tutto

questo sarebbe rigorosamente fuori legge

però a quei tempi si poteva fare era

arte per il primo spettacolo che ho

servito come capo sarta piccolo teatro è

stata la trilogia della villeggiatura

con il co con la regia di toni servillo

e coi costumi di ortensia de francesco

per realizzare questi costumi dei mari

acer delle tre protagoniste ci sono

voluti i giorni e giorni di ricerca o

non trovavamo la materia giusta o non

trovammo la stoffa giusta o non

trovavamo la lucentezza giusta sapevamo

come vedete nella foto che era

illuminata da una luce da luce di agosto

disperate prese dalla disperazione ci è

venuta l’idea geniale perché non

chiamare un caro amico del piccolo

teatro

abbiamo chiamato carlo bergère che mi ha

donato la stoffa giusta quella che ti fa

dire sì è lei e soprattutto che mi ha

fatto risparmiare mi ha fatto restare

nel budget perché la cosa importante

oggi come oggi è anche per il teatro per

questo qua è il terzo è il terzo marian

invece per abbiamo ci sono molteplici

modi di raggiungere la leggerezza per

franca squarciapino oscar per il cinema

la leggerezza è una cosa di ricerca

continua di sovrapposizione della

materia di di club di campione di colori

di ricami di cose nel suo repertorio

tutto è leggero spesso è anche in panne

pagine per fare per realizzare questi

costumi

abbiamo fatto un infinità di

campionature perché lavorare con lei è

leggero perché non si può imporre il

tempo anche se io come capo sarta ho

bisogno di far tagliare i costumi e ogni

tanto magari dico franca decidiamo dai e

perché è invece con lei

bisogna avere la pazienza

il tempo si ferma però sai come vedete

in questa foto che quello che sarà in

scena sarà leggero sarà stupendo invece

per questo spettacolo qua per la santa

giovanna dei macelli con la regia di

luca ronconi e con i costumi gianluca

sbicca e il regista ci ha dato come

ispirazione ci ha dato questo e

l’estrattore americano di norman

rockwell lo spettacolo parlava della

grande crisi del 29 in america e le

indicazioni del regista erano poi di

arrivare il più possibile vicino ai suoi

disegni

però dopo giorni e giorni di dipingendo

mentre metri di stoffa per raggiungere i

suoi disegni

non siamo riusciti abbiamo sbagliato non

era la strada giusta

e allora in quei casi che fa i cambi

strada cambi strada e cosa abbiamo

campionato delle stoffe morbide delle

stoffe di cashmere e così abbiamo fatto

tutti i poveri della santa giovanna e

non solo in cashmere di armani

molti anni prima era già successo con

strehler e con un’altra icona con sel e

la sua costumista luisa spinatelli se

vuoi fare i poveri resti lì di seta e

allora anche in quel caso di tutte le

camicie dei fan del dei popolani del

fuori posta fatti di seta tessuti nobili

per vestire poveri in dieci è questo qua

infatti sono i nobili e sono i poveri

della santa giovanna casi invece per la

famiglia addams di antonio marras che è

uno stilista lo conoscete che è un

artista e che ha anche un costumista ci

ha fatto realizzare costumi usando i

materiali più impensabili vinili

classiche incrostazioni pizzi

ma soprattutto ci ha fatto utilizzare

una marea di swarovski attaccati

uno a uno e stato un lavoro pazzesco ne

avremo attaccati più di 10.000

chiaramente non è uno scherzo e se li

farò vedere davvero attaccati più di

10.000 1 1 ed è stato un lavoro pazzesco

bellissimo ma forse soltanto dei pazzi

come noi avrebbero potuto fare questo ai

paesi passano alla lavorazione vedete

tutti quei verbi ci sono tutti swarovski

anche questa è questa qua e la faccia di

gianluca l’assistente di marras che mi

chiede pietà

basta perché io sono dietro gli dico no

spostano un po più su ma forse un po più

giù forse è meglio di là e mi chiede

veramente città richiede adesso fino

adesso abbiamo parlato di costumi

adesso vi voglio parlare di un altra

cosa una all’inizio vi ho raccontato vi

ho detto quanto è importante che lo

spettacolo ci sia armonia

perché uno spettacolo è una catena

perfetta perché uno spettacolo un sogno

realizzato

e quindi questo spettacolo poi

rappresenta l’armonia secondo me

all’unisono e del suo di sea di bogut

con i costumi di accettava sony

guardate non ci sono parole

e bello avete capito che per la una

sartoria teatrale la materia è

fondamentale e per renderla unica e

sublime

abbiamo bisogno di sperimentare abbiamo

bisogno di lavorare di cercare è un

percorso difficile è un persona corso

lungo che ti dà tanta soddisfazione ti

chiede anche in cambio tanto sacrificio

è un lavoro solo che si può fare se hai

passione

sennò è meglio lasciare perdere e posso

dirvi un’altra cosa

l’emozione più bella per me e quando si

impara si riapre tutto funziona è

perfetto e sai di aver realizzato un

sogno ora ritorno qui dietro alle quinte

grazie

roberta

scusate ma l’emozione fa veramente

brutti scherzi però è detto tutto col

cuore

grazie mille roberta mangano grosse attenzione vola via e vola via

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